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抽象表现主义

(图)抽象表现主义抽象表现主义

抽象表现主义(Abstract Expression)又称抽象主义,或抽象派。二战后直到20世纪60年代早期的一种绘画流派。抽象派这个字第一次运用在美国艺术上,是在1946年由艺术评论家罗伯特·寇特兹Robert Coates所提出的。“抽象表现主义”这个词用以定义一群艺术家所做的大胆挥洒的抽象画。他们的作品或热情奔放,或安宁静谧,都是以抽象的形式表达和激起人的情感。 www.shuhuabaike.com

产生
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波洛克1929年从师于写实艺术家本顿。波洛克他用色非常强烈、笔触非常夸张的画中,那些具体的物象仿佛负载不了他内心里一股狂野的力量。渐渐地物象开始被他的力量“扭曲”,他把它们变形删节得很厉害,但是在没有见到超现实主义的“自动”之前,他一直没有完全摆脱和具象的联系,他的画面也没有达到“恣意妄为”程度。他还被“画”这个定义拘束着,这拘束让他不快,让他无法安顿自己。直到知道了超现实的自动方式,他才让自己解脱了,他不在乎画应该是什么样子,他一气地“混涂乱抹”,让画面变成了承受他行动的载体——这在绘画史上是前所未有的。 #$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$%

他最突出的举动是1947年开始用这样一种方式作画:把画布摊在地上,自己拎一罐颜色,抓一把刷子,走上画布,让颜色滴、洒或甩在画布上,这便成了名垂青史的“滴画。从此,他这种甩出来的色迹纵横、颜料飞溅的画成了抽象表现主义的经典作品。  

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从面貌上说,抽象表现主义的画尺度巨大,画面没有物象,只有即兴挥洒的笔触。这种画看上去有激情,有力度,经营少,宣泄多。从技术上说,他们也因此发展出一些过去没有的技法,如滴,甩,拖,挤,压,溅。他们也动用了前所未有的工具,如刷子,棍子,喷筒,抹子,甚至扫帚。用这样的工具和手段“绘”出的画--可以想象——绝对细腻不了,如果用欧洲人的眼光看,几乎是粗糙的,仿佛是美国人充沛的元气和精力等不及似的要发泄出来。但正是他们的不讲规矩的发泄,形成了一种新规矩——抽象表现主义风格。这风格中体现的蛮横、力度以及新鲜的粗野,一下子让抽象画和欧洲人的作品拉开了距离,而且把来自欧洲的抽象传统带上了一个更自由、更随意的层次。 www.shuhuabaike.com

特点
(图)抽象表现主义抽象表现主义

抽象表现主义认为艺术是抽象的,且主要是即兴创作的。从技巧上说,抽象派的最重要的前身通常是超现实主义。超现实主义强调的无意识,自发性,随机创作等概念,在后世被杰克逊·波洛克随意溅滴在地板上的油彩画作不断运用。一般认为,波洛克是以马克思·爱伦思特Max Ernst的作品为学习对象的。

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抽象派能自成一派,在于它表达了艺术的情感强度,还有自我表征等特性。跟表现主义反具象化美学,和欧洲一些强调抽象图腾的艺术学校:如包豪斯,未来派,或是立体主义等,都有呼应。抽象派的画作也往往具有反叛的,无秩序的,超脱于虚无的特异感觉。 #$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$%

地位
(图)抽象表现主义抽象表现主义

抽象表现主义是第一个由美国兴起的艺术运动。美国兴起此艺术运动跟当时纽约想要取代巴黎成为世界艺术中心是有影响的。也是二战之后西方艺术的第一个重要的运动,享有的地位无与伦比。它是战后漫长风格实验的开端,标志着一个新的时代的到来。自此之后的一段时期里,西方现代艺术的中心从巴黎转移到了纽约

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意义
(图)抽象表现主义抽象表现主义

抽象表现艺术是后现代主义的重要一环,一般人们更多地知道美国的波洛克和复制无数梦露的安迪沃霍。与美国的倾向于概念颠覆不一样,欧洲的抽象表现主义画家们更多地坚持了形式之美,物质之美,毕竟没能彻底地走向审丑。

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新的欧洲抽象艺术的原则是:无定形抽象,诗意抽象和滴色派,这与纽约派艺术在很多方面是相似的:自发性技法、自传统规范中解放、潜意识的培养以及对以错觉法再现空间的抗拒成为人们的热门话题。 #$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$%

相似性掩盖了两岸抽象艺术的不同点。在欧洲,艺术界的中心依然在巴黎,其主张不如美国那么激进。虽然,波洛克(Pollock)与他欧洲的同道让。杜巴菲特(Jean Dubuffet)一样,都为新材料与新技法而激动。一个是将液体颜料倒在画布上,将其与“沙、碎玻璃以及其他古怪的材料”混合,另一个是在画布上厚厚地涂石膏、胶水、油灰沥青。但是,杜巴菲特关注的是材质本身,(“我尽我所能地去为那些不讨人喜欢的物质平反昭雪”);而波洛克的兴趣则完全在创造性行动。而且,在欧洲并未发现大规模的油画重建:欧洲还没有纯粹的色块绘画。

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抽象艺术在美国的大获全胜会让人低估战后巴黎画派,至少是低估其中的代表性画家。1953年,克莱门特。格林伯格(Clement Greenberg) 这样总结美国的抽象派正统:“尽管有那些大胆的“图象”,新一代的巴黎画家依然追求“绘画性”。他们以清油或厚涂来“丰富”表层的肌理,他们也剪裁画面以给观众适当的冲击,但总体来看,他们的画面依然是企图依靠上光或雅驯的色彩来制造一种具有旧式深度、涵义的假象。”

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代表人物
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杰克逊·波洛克 #3$$#%%%%%%%6$

杰克逊·波洛克(Jackson Pollock)最能显示抽象表现主义风格在观念上和手法上的特征。自1947年起,他采用了将大幅画布平辅在地上,再在它周围走来走去,把“颜料”滴溅在画布上的画法。绘画的过程变得像某种祭礼中的舞蹈,他整个身体都在运动。催眠状态般的专心致志和彻底的身心投入,是一幅画形成其“独立生命”的关键所在。他的作品一旦完成,那些密布画面、纵横扭曲的线条便传达出一种不受拘束的活力,随心所欲的运动感,无限时空的波动以及其内在的力量。

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波洛克创造了一种暧昧的空间,大部分的笔触悬浮在这块表面的后方,悬浮在被有意压缩了的、被剥夺了透视关系的空间之中。前景与后景相互渗透,在人的视觉当中跳来跳去。波洛克对美国印第安人艺术的造型特点印象很深。在他看来,印第安人像真正的画家那样,在捕捉恰当意象方面的能力是比较完整的,在绘画题材的构成方面也有很强的理解力。他们的色彩主要是西方化的,他们的视觉具有一切真正艺术所具有的基本特点。他认为艺术是源于印第安人的“沙画”艺术,所谓“沙画”就是将涂彩的沙子漏过指缝洒到地上,组成一种彩色的图案。

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罗伯特·马瑟韦尔

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罗伯特·马瑟韦尔(Robert Motherwell)可算作抽象表现派运动的组织者,他是一位学识丰富、精力充沛的艺术家。他早先学习历史、评论和哲学,是一位自学成才的艺术家。随着抽象表现主义开始形成,马瑟韦尔的活动范围越来越大,1947到1948年,他是具有影响的杂志《可能性》的编辑之一,1948年他和三位著名画家威廉·巴齐奥蒂(William Baziotes)、巴尼特·纽曼(Barnett Newman)和马克·罗思科(Mark Rothko)一起,创办一所艺术学校。1951年他出版了一本达达派画家和诗人的作品集,这本书的出版是“新达达派”诞生的最早信号之一。

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马瑟韦尔同时是一位多产的画家,1949至1976年间,马瑟韦尔创作了差不多150多幅哀歌主题的变体画。他又于1968-1972年左右开始了对其艺术生涯中第二个伟大主题的实践,代表作品是1969年的“开放第24号”。其最为著名的作品是名为“西班牙共和国挽歌”的系列作品。画面主要是黑色的大笔触画在白的背景之上,形成几何化的团块和结构,具有一种纪念碑式的沉稳厚重之感。和波洛克一样,他的笔触也是随意的,所不同的是在作画过程中,马瑟韦尔的理性的力量总是可以起作用的,他试图平衡意识与非意识,在自由表达和保持一定的画面构图之间做出协调。这一系列作品的题材来自于欧洲近代史,西班牙内战爆发时他才二十几岁。画面的每一个笔触似乎都是作者在怀着依恋之情回忆着自己的青年时代。他的作品同时也表明在四五十年代美国风行的“主观性”绘画,并非没有能力处理历史题材或社会题材,而欧洲人认为抽象表现主义只是一种“即兴”艺术也是一种误解。某种程度上,这样“无意识”地以游动的笔触来表达,比毕加索创作是更为直接,直通人的心灵。作者无须借助描画形象来传达情绪,笔触中已包含了一切的表达。 www.18art.com

马瑟韦尔对于超现实主义的研究比较全面,并且做了有选择的吸收。他对“梦境”不感兴趣,而乐于对某种强烈性和庄严性进行新的探索和发挥。1976年初,他着手表现一个新的主题,也正是从这时起,马瑟韦尔进入了他事业中最多变化和多产的阶段。成为具有独创力的抽象主义代表。 www.18art.com

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弗朗兹·克兰 www.shuhuabaike.com

弗朗兹·克兰(Franz Kline)的作品也是如波洛克一样属于动态性的。40年代,他热衷于线描,特别习惯于画小幅的黑白速写和细节,他在细节中研究单一的母题或空间关系。1949年的一天,他用幻灯机放大一些速写,这启发他发展了自己特有的风格:在白色画布上,一些大尺度的黑色线条,除了线条,别无其他,更没有具象的东西。画面中的空白与强有力的黑色笔触一以生动,甚至某些飞白看起来更有意味。人们看他的作品,也能理解“行动绘画”的含义,笔的运行在作品中显得十分重要,徐、疾、通、滞、转、折、进、退,这一点与中国的书法产生了暗合。不管他有没有受到东方书法的影响,他的画在“计白当黑”的原则上与东方的书法是一致的。而且在削尽冗繁,只取黑白两色,以少胜多,达到更有深度的美--这样的美学趣味与东方的书法艺术十分接近。 www.18art.com

克兰最初的大规模的黑白抽象画作于1950年,特点是笔触大而粗犷,但由控制,还有强有力的建筑式结构。他的结构对60年代构成主义雕塑家产生了重大影响。他在50年代后期开始尝试使用色彩,在他去世前的那一年(1962),色彩才开始在他的作品中起重要作用,但结果不一定可喜,似乎色彩在他那由构图表达的意念中无关紧要,而只是一种装饰罢了。 #3$$#%%%%%%%6$

参考资料

[1] 中国硕博网 http://lw.china-b.com/wxwh/20090423/1496214_1.html #3$$#%%%%%%%6$

[2] 新华网 http://news.xinhuanet.com/shuhua/2009-01/15/content_10661837.htm #3$$#%%%%%%%6$

[3] 图书城 http://www.tushucheng.com/book/1499949.html #3$$#%%%%%%%6$

[4] 圆点视线 http://www.apoints.com/literature/gwarts/200811/56111.html #$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$%

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