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杨小楼

(图)杨小楼
杨小楼
杨小楼(1878.2.2 1938.2.14)又名嘉训,安徽石埭人,曾为清朝“内廷供奉”,是文武全才的“奎派”老生杨月楼的独生儿子。杨月楼逝世临终之际,为了让尚在童年的儿子得以继承己业,曾向盟兄杨隆寿、谭鑫培拜托,让他俩栽培、照顾杨小楼。为此谭鑫培收认杨小楼为义子,爱如己出,最后,又把杨月楼与自己演武生时所会的技艺全部传授给他。而杨小楼扎实的武工根基则是杨隆寿一手培植的。他的昆曲戏,大部分是向张淇林学的,在上海时也曾向牛松山请教。杨小楼是承上启下的一代宗师,他创立的“杨派”是影响最大的武生派系。在他之前的武生表演艺术,虽经俞菊笙、黄月山、李春来各派加以丰富,有过不少建树,但在表现人物上,总是或多或少有些缺欠,乃至杨小楼的出现,才使武生表演艺术迈进一个崭新、辉煌的殿堂。 www.18art.com

生平事迹

(图)杨小楼
杨小楼之图
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出身梨园世家, 人称‘活赵云’‘活霸王’的头牌武生,到死也不给侵华日军唱一句的[国剧宗师],这,就是杨小楼。 

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杨小楼1878年出生在北平,8岁学艺时,脚下的鞋子十几天就磨破一双,十分刻苦。父亲临终时将其托付给谭鑫培,谭收他为义子,倾心教诲。22岁时,杨小楼自行挑班,随后以武生挂头牌,在动荡的战乱岁月裏,支撑了长达26年,在京剧史上独一无二。 

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技艺成熟后的杨小楼自成一家,独树一帜:他塑造的武生,动作厚实稳健,气派威武凝重,气概非凡。一次,京剧《四大名旦》之首的梅兰芳大师指著《青石山》中 杨小楼扮演的封神后的关平,赞叹说:“一副天神气概,看起来可以和唐宋名画家的天王像媲美,从头到脚挑不出一点毛病来,是武生最好的一个蓝本。”  www.18art.com

杨小楼的嗓音嘹亮、充实,声腔激越,念白抑扬顿挫,韵味十足。在《长板坡》中他演的赵云,出场前只一声“马来呀!”,举座皆惊——千年前的常胜将军在这一声沉雄、豪迈的呼唤声中,带著忠勇仁义来到观众面前。难怪当时人称他为‘活赵云’。杨小楼的眼睛也运用得与众不同,在戏中人物没有动作或没有台词时总是眯著,等到关键时分,猛地一睁,精华毕露、锐气逼人,雄浑凝重中又刚直威猛,令行内人士赞叹不已而又无法企及。  #$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$%

在杨小楼一生的艺术成就中,以和梅兰芳大师合作演出的《霸王别姬》最有成就。梅兰芳演虞姬,杨小楼饰项羽。

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杨小楼把霸王的英雄气概和壮志未酬,梅兰芳把虞姬的悲哀无奈和忠贞不渝,在一抬手一低吟之间细细的刻画出来;含蓄的布景、写意的脸谱,一点一滴的把豪情和伤感传递出来。在优美的《剑舞》之后,美人自刎,英雄垂泪,令人千载后依旧为虞姬唏嘘,为项羽扼腕。观者的人生经历和剧中的悲欢离合如此默契,如此投合, 当然是场场爆满,次次压轴。  www.18art.com

个人概况

杨小楼(1878-1938)名三元,杨月楼之子,安徽怀宁人。幼时入小荣椿科班学艺,从师杨隆寿、姚增禄、杨万青学

(图)杨小楼
杨小楼
武生。十六岁出科,在京、津两地搭班表演。后发愤用功。得义父谭鑫培和王楞仙、王福寿、张淇林、牛松山等的指点,并拜俞菊笙为师,技艺渐进。二十四岁搭入宝胜和班,以"小杨猴子"之名露演,名声渐起。又与谭鑫培同在同庆班,经谭氏奖液,成为挑大梁的武生演员。二十九岁时入升平署为外学民籍学生,备受慈禧赏识。他与谭鑫培、陈德霖、王瑶卿黄润甫、梅兰芳、尚小云、荀慧生、高庆奎、余叔岩、郝寿臣等人合作,先后组建陶咏、桐馨、中兴、崇林、双胜、永胜等戏班,声誉鹊起。在当时和梅兰芳、余叔岩并称为"三贤",成为京剧界的代表人物,享有“武生宗师”的盛誉。
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杨小楼在艺术上继承家学,师法俞(菊笙)杨(隆寿),同时博采众长,打下武生表演技艺的全面基础,逐渐形成独树一帜的“杨派”。杨小楼的嗓音清脆洪亮,唱念均“遵奎派”风范,咬字清楚真切,间有京音,行腔朴直无华。唱念注意准确表达角色的感情。从现存的《霸王别姬》、 《夜奔》 、《野猪林·结拜》等戏的唱片中,可以领略到他唱念的神韵。杨小楼武打步法准确灵敏,无空招废式,更能恰当贴切地表现人物的性格,着力体现意境,追求神似,也即"武戏文唱"的杨派特点。因此,他的长靠戏《长坂坡》、《挑华车》、 《铁笼山》 ,箭衣戏《状元印》、 《八大锤》 、《艳阳楼》,短打戏《连环套》、《骆马湖》、 《安天会》 ,昆曲戏《夜奔》、《宁武关》、《麒麟阁》,老生戏《法门寺》、《四郎探母》、 《战太平》 ,无一不精。晚期他还排演了《野猪林》、 《康郎山》等戏。 #3$$#%%%%%%%6$

杨派武生传人有孙毓堃、刘宗杨、高盛麟、沈华轩、周瑞安等人。此外,李万春、李少春、王金璐、厉慧良等亦皆宗法杨派。 #3$$#%%%%%%%6$
        
代表剧目有:《长坂坡》、《挑华车》、《铁笼山》,箭衣戏《状元印》、《八大锤》、《艳阳楼》,短打戏《连环套》、《骆马湖》、《安天会》,昆曲戏《夜奔》、《宁武关》、《麒麟阁》,老生戏《法门寺》、《四郎探母》、《战太平》等 #3$$#%%%%%%%6$

表演艺术家

杨小楼嗓音高亢宽亮,虽不以大段唱工见长,但无论散板、摇板、流水板及曲牌、引子,歌来均富特色,他的唱腔

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(图)杨小楼
杨小楼之演出
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吸收张二奎的唱法,不使巧腔,而逢高必起,多顺字滑腔的唱法,铿锵爽朗。昆曲牌子得自张淇林,更能满工满调,神完气足。他很讲究音韵之美,故演唱韵味极浓,《骆马湖》、《连环套》、《长坂坡》、 《战冀州》 、《霸王别姬》、《挑华车》等剧的唱段都是杨派名唱。杨小楼的念白尖团分明,感情真挚爆满,处处吻合剧情与人物的特定性格,侧重于英武脆爽,善于以似断实续的粘连念法加强舞台气氛,如《霸王别姬》中项羽念:“悔不听范增之言……至有今日唉!”

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杨小楼的嗓音消脆洪亮,唱念均遵“奎派”风范,咬字清楚真切,间有京音,行腔朴直无华。唱念注意准确表达角色的感情。从现存的《霸王别姬》、 《夜奔》 、 《野猪林·结拜》等戏的唱片中,可以领略到他唱念的神韵。杨小楼武打步法准确灵敏,无空招废式,更能恰当贴切地表现人物的性格,着力体现意境,追求神似,也即“武戏文唱”的杨派特点。

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杨小楼对于前人武生艺术所作的发展主要在于刻画人物细腻,一切表现手段都严格服从于剧情和人物的需要,一腔一字,一招一式都带出人物的性格与感情。尽管开打矫捷轻健却不卖弄,不炫耀,因此一直被认为是“武戏文唱”原则的典范。形成这种风格,他的做工是占有较大比重的。他善于用动与静、快与慢、含与露等等的对比、反衬来加强表演,如对眼神的运用就是如此,无须明显做戏时微眯二目,处于收敛状态,待到用时猛然张目则精光四射,格外有慑人力量。

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杨小楼对脸谱、服装等均作了大量的革新,如霸王以白多黑少的“愁连”示其失势败亡结局,李元霸勾紫脸加红套金示华贵威严;创造了林冲的夜奔盔,赵云的白夫子盔和霸王的黑夫子盔,孙悟空的绣团花直裰衣等。武场亦有改革,如为了强调赵云的身份性格,将其上下场时的急急风、硬四击头分别变为纽丝和软四击头等。 剧目方面杨小楼的创新更多,《霸王别姬》、 《陵母扶剑》 、《薛刚闹花灯》、 《甘宁百骑劫魏营》 、《坛山峪》、《康郎庄》、《野猪林》等,大多能结合时代和突出爱国思想。传统杨派名剧依外形划分有长靠戏《长坂坡》、《冀州城》、《阳平关》、《取桂阳》、《回荆州》、《连营寨》(赵云)、 《挑华车》 、《镇潭州》、《战宛城》等;短打和箭衣戏有《连环套》、 《翠屏山》 、《恶虎村》、《八大锤》、 《骆马湖》等;勾脸戏有《晋阳宫》、《铁笼山》、《状元印》、《艳阳楼》、 《金钱豹》等;猴戏有《安天会》、 《水帘洞》等,还有昆剧《夜奔》、《麒麟阁》等。偶亦串演老生戏如《法门寺》之赵廉等,但不见长。关羽戏演出不多,仅《灞桥挑袍》、《屯土山》几出。

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杨小楼的“杨派”艺术影响非常广泛,曾被誉称为“宗师”、“泰斗”是绝非偶然。

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学艺

1933年,同仁堂药铺乐家特烦请杨小楼演出《铁笼山》,地点在吉祥园。

(图)杨小楼
杨小楼传
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当时台上除有检场人外,后台个别人可以在台上听戏。《铁笼山》开始时,检场人在下场门一边靠场面外侧,放了一把空椅子。等到“起霸观星”时,从下场门内匆匆走出一位身材魁伟、面形瘦长的便衣人士,在椅子上一坐。 #$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$%

我当时也在台下看戏,看清这个人的面容,心中为之一振,心想今天甭看戏里的“姜维”了,先看这位听戏的“姜维”,就够过瘾的了。原来这位就是当时的名武生孙毓堃,他早就以演《铁笼山》名重一时了。

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孙毓堃是杨小楼的义子,是俞振庭的外甥,故而艺名“小振庭”。他幼时跟俞振庭学武生,身上极有功夫。其母带他到杨家请杨小楼教他戏,杨不能拒绝,因其母是杨小楼的大师姐。 www.18art.com

但杨小楼说:“俞五爷(俞振庭)教你的戏,我一字不改。我教你一出俞五爷不唱的戏--《状元印》。”后来又给他说过《战宛城》 。孙毓堃一直私淑,他的《挑华车》、《连环套》等戏,后来都是按杨派路子演的。 www.18art.com

那天孙毓堃在台侧一坐,就好像是由他来报幕的,介绍这不一般的《铁笼山》。他听杨小楼的《铁笼山》,不是去看什么身段、打什么把子,这些他都会。他是“内行看门道”,看杨小楼的劲头、台上气度,提高自己的认识。像孙毓堃这种自觉学戏的精神和做法是很值得借鉴的。 www.18art.com

杨小楼的正式拜师弟子共有三人。早年曾收过武净演员侯海林,另两位是延玉哲和傅德威,他们当时是中华戏曲专科学校的学生。他俩的拜师仪式是在北京中山公园水榭举行的,时间是1935年。 #$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$%

杨小楼为了收徒,特在吉祥戏院亲演《贾家楼》和《野猪林》两出戏给延、傅做示范。《贾家楼》是打基础的传统武戏, 《野猪林》是有创作的新编文戏。这反映了杨的教学思想,要求学生要高标准地打好基础、高水平地创新、全面发展、文武皆能。事后杨亲自去中华戏校,请校方关心他的弟子延、傅二生的学习。

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评价

关于杨小楼,齐如山有如下的评价:“杨小楼自然是光绪末叶民国以来的第一名武生,但在全戏界他可算是第三

(图)杨小楼
杨小楼之像
名。以前的脚色不必说,五十余年以来的红脚,共有三个人。前清光绪二十六年前后以至民国初年,最红者为谭鑫培。民国以后最红者为梅兰芳。杨小楼虽然不及他们两个人红,但也能抗衡。”
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杨小楼的成名是在天津,一个偶然的事件使他一炮蹿红:

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他去天津之前,同时接了两个戏园子的定银……如此则两造相争,这戏园子要先唱,那一个园子也要先唱……小楼当然两造都不敢得罪,便藉词推脱,不能前往。在这个时间,两个戏园彼此登报,各说各的理由,闹得人人皆知,于是小楼之名大噪。后经人说和,在两边各唱若干日。小楼才去,因为大家在报纸上常常看到他这个名字,大家又常议论,闹得人人心目中有一个杨小楼,都想看看到底是怎么回事儿,所以到津之后,一唱而红。因为杨嘉训三个字在北平没有响,所以到天津特用杨小楼三字。天津唱红之后,回北平演唱,当然也改用小楼二字,也就跟着红起来。

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杨小楼是清末名伶杨月楼之子,自幼入小荣椿科班,拜俞润仙(菊生)为师,学习武生。科满后,搭宝盛和班演戏,当时的艺名叫杨嘉训,只是并未出名。当时京城的武生演员分为三派,其代表人物分别是:俞菊生、黄月山、李春来。此外,还有一位大名鼎鼎的杨月楼,以擅演猴子戏见长。在名脚济济的京城舞台上,青年演员杨小楼很难有崭露头角的机会。天津之行以后,他名声大振,不仅在北平走红,而且被传入宫中当差,成为西太后面前最受宠爱的红人。齐如山从升平署一位太监口中得知的“扳指”一事,就很能说明问题。

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此事,齐如山曾向在宫中当过差的几位梨园界老辈儿求证,如谭鑫培、陈德霖等人,他们都证实确有此事。用陈德霖的话就是:“佛爷之喜欢小楼确是从心里喜欢。”而西太后不甚喜欢的王长林、李永泉二人也有过这样的议论:“人家杨小楼到宫里来演戏,如同小儿住姥姥家来一个样,我们两个人来演戏,仿佛来打刑部官司的犯人一样。”“扳指”一物本是满族男子手上所带的饰品,一般女子不会佩戴,而慈禧专门用来赏赐给杨小楼,显然是预先准备好的。齐如山在与梨园界老辈议论此事时,用了“耐人寻味”四个字。 www.18art.com

无论是在宫廷,还是在民间,杨小楼所以能享誉剧坛,除了有外在的种种机遇,还有其内在的艺术实力。在相当长的一段时期内,他与钱金福、王长林二人彼此合作,形成了一个较为理想的艺术组合。杨小楼的表演艺术也日臻完善。比如杨小楼最擅长的《连环套》,他所扮演的黄天霸历来受人称颂,而剧中的其他人物窦尔敦等的扮演者也十分重要,主演与配演在舞台上的交流、相互之间的默契、彼此的激发,都是使此剧获得成功的主要因素。直到晚年,王长林等人仍与杨小楼合作演出,对他的艺术特点也了如指掌。王长林在同齐如山的交往中,谈到了杨小楼在艺术上所显示的优长和不足: #$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$%

小楼演戏,可以说是天生的(意即天才),也可以说是遗传性。为什么说他是天生的会演戏呢?因为他所学的技艺,他并没有照原学的来做。可是他也很好看。比方,各脚出台一挑门帘,总要聚精会神地用力,以便得好,尤其是武生,更是如此。而小楼则不然,一出台帘,一低头,一仰头,就完了,可是也很好看。又如亮相,别人都是照着锣鼓的四击头,硬砍实砸的交代,方显结实、有力量。而他则不然,前面稍微招呼,将到末一击之前,他已站好,俟鼓点到的时候,他把肩膀一动,靠旗子一晃,又俏皮、又美观、又省力,而交代的也很准确。你看他仿佛不卖力气,偷懒似的,可是他绝对不显懈怠。 

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(图)杨小楼
杨小楼之演艺
这里所说的“天生的”或“遗传性”,实际上是指杨小楼舞台形象的综合魅力感染了观众。他在不经意间,在自然而然之中,完成了对戏剧人物的塑造,比起那种刻板的、造作的、费力的表演,更具艺术的表现力和吸引力。当然,齐如山也根据当时梨园界的议论,罗列了杨小楼身上为大家所公认的一些毛病,一是“爱闭眼”,二是“唱戏不入调”,三是“爱说‘这个’”,四是“爱拱肩”,五是“爱忖腿”等等。但是,对于这些议论,也有人持不同意见:“说他不够雄壮,是不错的,但也不软弱;固然不够俏皮,但也不呆板;固然不够脆快,但也不笨滞;固然不够精练,但也不懒散;固然不够边饰,但也不松懈;嗓音虽然不搭调,但响堂,在台上什么人的嗓子也盖不过他。”对此,齐如山有着自己的看法。他把杨小楼的缺点大致概括为“扛调”、“没有昆腔底子”、“戏路子太窄”等。 #$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$%

尽管如此,齐如山仍然认为杨小楼在表演上有其独到之处。他以杨小楼塑造得最为成功的几个人物形象为例,进行了具体分析。首先,杨小楼扮演《长坂坡》的赵云,齐如山认为,“百十年来,所有演过这出戏的人,除小楼的父亲之外,可以说是没有比他好的。”“小楼演此一出场便不紧不慢,周身雅饰,与糜夫人对白一场,于着急之中还不失大将的谨慎风度,后边大战一百单八枪,于勇武之中,还带儒将气概,这种种的情形,实非他人所及。” 《连环套》中的黄天霸这一人物,齐如山认为,他所看过的脚,“以小楼为第一”。他说:“小楼演此,与窦尔敦之对白,尺寸之快慢、声音之高下、接话之迟速,都可以说是恰到好处。总之该高的高,该低的低,无一处不斟酌得宜。”再有,杨小楼扮演《霸王别姬》中霸王这一角色,由于演出前一天,剧本经人建议作了一些改动,“小楼对所改的词句,于很短的时间而能念的熟,且神气动作,都能相合而有精彩,这是不容易的,足见他能用心,能体会……以后尚未见到继者。”

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参考资料

[1] 中国网  http://www.china.com.cn/culture/zhuanti/zgjj/2007-10/31/content_9152622.htm
[2] 摘自 《六十年京剧见闻》、《连环套》、《看中国》

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