《红色中的和谐》

法国画家亨利·马蒂斯的油画

《红色的和谐》[Red Room (Harmony in Red)]是法国画家亨利·马蒂斯于1908年创作的油画,现藏于俄罗斯圣彼得堡艾尔米塔日博物馆。这幅画表现的是一位妇女在餐桌前忙碌的情形,餐桌上放着水果,瓶中所盛可能是甜酒,藤蔓植物花纹均匀地分布在墙面和桌面上。在《红色的和谐》上,马蒂斯把透视法彻底抽掉,以饱满的色彩来展现一个充满对比色彩图案世界。面虽然是一个普通的室内外场景画,但每一件物品和每一处景色都脱离了它们实际中的本来面目。甚至连室内的空间,也做了精心改变,将三度的空间,描绘在了二度空间的红色平面上。画面与现实接近又脱离现实,加入了作者的想象力和作者对事物情感表达。

概述

【名称】红色中的和谐

【类别】油画 、 名画

【年代】1908—1909

【作者】马蒂斯

【规格】180x246厘

【属地】圣彼得堡艾尔米塔什博物馆藏

简介

一次,当一位夫人造访马蒂斯的画室时,对其一幅绘有女人形象的画评论道:“这个女人的手臂肯定太长了。”而马蒂斯则彬彬有礼地答道:“夫人,您错了,这不是一个女人,这是一幅画。”一幅画,不需要和我们所见的世界完全等同,它町以更多地具有装饰性及绘画性,这是马蒂斯对绘画的看法。他虽然和毕加索一样,始终未放弃对自然物象的具象性描绘,没有真正地走到抽象,但是。他画中的母题本身,对他来说却往往没有多大的意义。母题,只不过是他借以构成画面和组织色块与线条的材料而已。他并不指望他的画表现重大的事件或深奥的哲理,他深信这不是画家所要做的事情。他所追求的,是通过纯绘画性的要素,如简洁的形状、弯曲的线条和平涂的色面,来营造宁静安谧的画面气氛,使人看着画觉得舒畅惬意、轻松愉快,给人以视觉的享受。

法国画家亨利·马蒂斯的油画《红色中的和谐》

对此,他有一段非常著名的话:“我所梦想的是一种平衡、纯洁、宁静、不含有使人不安或令人沮丧的题材的艺术,对于一切脑力工作者,无论是商人或作家,它好象一种抚慰,象一种镇定剂,或者象一把舒适的安乐椅,可以消除他的疲劳。”(赫伯特·里德《现代绘画简史》,上海人民美术出版社,1979年,第27页)马蒂斯是要让观者通过视觉感受的愉悦而得到心灵的安宁。他要为那些难以摆脱生活中烦恼的人们,在艺术的天地里营造一座无忧宫,使他们精神得以解脱,暂时远离尘世的喧嚣-与纷扰,而得到美的慰藉。

《红色中的和谐》是马蒂斯成熟期的代表作。画中描绘了一个室内的场景,其中有精心布置的桌子、衣着整洁的女佣、鲜艳的桌布和墙纸、两把椅子和一扇窗户;通过窗户,画家还描绘了一片室外的自然景色——绿色的草地、黄色的花朵、几棵树和一所房子。然而马蒂斯并没有将这些物象,画得与它们在自然中实际的模样相符合。为什么要相符合呢?——“这是一幅画。”

在这里,画家以一块高纯度的红色平面,限定了整个房间内的空间。他把室内三度空间的物象,全都描绘在这块二度空间的红色平面上。他把蓝色的纹样分布在桌布和墙面上,从而在这红色平面上清楚地将那水平的面和垂直的面区分开来。值得注意的是,他在形态的表现上采取一种图形类比的方法。我们在画上看见,窗外的屋顶,与那把椅子形状相类似;花园里树木弯曲的枝丫,与桌面和墙壁上鹿角形花纹相呼应;而桌布上的花梗与女佣的头发,则用的是同一种简略的线条。如果说塞尚是将装饰纹样的布当作静物的背景来画,那么,马蒂斯在这里则是将整个画面的物象,都当成了装饰纹样来处理。

画面的色彩极其有限,且基本上都是纯色。高度精炼的色面组合,使该画获得强烈的色彩效果。马蒂斯的简化天赋,在这里得到了充分显示。他曾说:“色彩从来不是数量的问题,而是选择的问题……色彩的泛滥造成了色的无力。然而色彩只有经过精心安排,只有符合艺术家的强烈情感,才能得到充分的体现。”在这幅画上,室内的红色构成全画的基调,窗外的蓝和绿色与它形成对比。而窗框的黄色和橙色,则使这一对比稍稍地得以缓和。窗外房子的粉红色,与室内红色相呼应,而室内桌布、墙纸上花纹以及桌上水果的色彩,则与窗外蓝天、绿地、黄花的颜色相谐和。纯净的色彩,使这幅画显得明丽而静雅。尽管热烈的红色在画上占据绝对的优势,但冷静的蓝色却仿佛是一个休止符,使画面色彩的情绪回落下来。全画给人以梦幻般清纯、宁静的感受。观赏这幅画,如果只是看黑白的图片,那将一无所获。

作者简介

亨利·马蒂斯(1869—1954)是法国画家。野兽派美术的代表人物,生于法国诺尔省。年轻时曾在巴黎装饰美术学校学习,1895年,在巴黎美术学院的莫罗画室学习,受到严格的基础训练。受过印象派影响,吸收了波斯细密画、非洲雕刻等东方艺术及非洲艺术的表现手法。他曾提出“纯粹绘画”的主张,并发表《画家笔记》表明其艺术观。其代表作有《红色的和谐》、《舞蹈》、《弹吉他者》、《画家的家庭》、《马蒂斯夫人像》等。他的作品造型夸张、构图宁静而有秩序感,多用单纯粗犷的线描和平涂色块组成装饰感的画风。使画面具有单纯、稚拙的装饰趣味。马蒂斯艺术风格和野兽主义的出现,标志着西方美术发展到“形式革命”阶段,推动了西方写实主义美术向写意化的转变。马蒂斯多才多艺,除油画外还作版画、装饰性壁画、壁挂、舞台美术、剪纸艺术和雕塑等,对西方现代美术影响很大。

艺术鉴赏

·形象

这幅画表现的是一位妇女在餐桌前忙碌的情形。画面似有儿童画幼稚性的特点,色彩鲜艳浓厚,人物不作细描。餐桌上放着水果,瓶中所盛可能是甜酒,房内布局如梦如幻,画中充溢着装饰的味道。桌子,墙,地面的轮廓没有用具体的线条勾画,仅在这片红色中用人物、椅子和瓶子等造型暗示出桌子、墙面与地板的位置关系.形成既有空间感,又是平面的画面空间的特殊关系。藤蔓植物花纹均匀地分布在墙面和桌面上,它们增强了红色调的画面效果

·构图

在构图上,马蒂斯并不追求外在的统一,而是竭力表达一种内心的和谐。如窗外的屋顶可以和椅子形状类似,屋外树枝和屋内桌面上的花纹几乎一样,而桌布上的花梗与女佣的头发则是同一种线条。这种绘画方法不依照原物的真实面貌,却又呈现出一种内在的和谐与统一的设计,并通过强烈的色彩对照和互应效果来感染人,体现出了马蒂斯所探寻的那种独特的风格。借助斑斓的装饰性图案,将室内的桌椅、人物、花瓶、墙纸等陈设,与窗外的花草树木等景色完全融人平面之中,突出点线要素的关系、节奏、旋律,独创了现代主义艺术“点线节奏构成”的形式语言。平面构成具有强烈的装饰性效果以及平面性的功能[8][5]。

·色彩

《红色的和谐》的整个画面以纯色为主,没有太多色彩的互相搭配,但却给人以强烈的色彩效果。红色是室内也是全画的基调,和室外的蓝绿色形成了鲜明的对比。而窗框的黄色和橙色,则使这对比显得不那么突兀。 窗外房子的粉红色, 与室内红色相呼应。而室内桌布 ,墙纸上花纹以及桌上水果的色彩,则与窗外蓝天绿地、黄花的颜色相谐和。纯净的色彩,使这幅画显得明丽而静雅。尽管热烈的红色在画上占据绝对的优势,但冷静的蓝色却仿佛是一个休止符,使画面色彩的情绪回落下来。全画给人以梦幻般清纯,宁静的感受。

·点评

云南师范大学美术学院教授马惠龙:“以绘画形式的纯粹美感来愉悦观者的内在情绪,试图引导人类最原始的精神的解放,情绪流露更是坦荡无疑,展示了绘画语言最本质,最有个性的一面。