《卡洛·德·梅迪奇的肖像》

概述

《卡洛·德·梅迪奇的肖像》是意大利画家安德烈亚·曼坦尼亚1466年于佛罗伦萨创作的木板蛋彩画,现藏于乌斐济美术馆。作品最初为红衣主教卡洛·德·梅迪奇(梅迪奇家族私生子)的陵墓设计样品而作,创作背景与其代表贡扎加家族访问佛罗伦萨期间的写生活动相关,亦被部分学者认为与曼托瓦壁画《新房》的创作脉络存在联系。

《卡洛·德·梅迪奇的肖像》

画作采用四分之三侧面像构图,突破意大利早期肖像画的完全侧面传统,融合佛兰芒技法与古典主义风格。通过服饰褶皱的浮雕式立体感、面部光线层次及冷峻表情强化人物性格,黝黑肤色暗示其母高加索血统。相较梅迪奇家族其他艺术家偏好的理想化表现,该肖像以写实手法突显威严气质,成为曼坦尼亚结合考古研究与透视技法的代表作之一。

这是红衣主教卡洛·德·梅迪奇(1428-1492年)的肖像。卡洛·德·梅迪奇是老梅迪奇(1389-1464年)和他在威尼斯购买的一个可能来自高加索的女奴的私生子。1450年,卡洛在佛罗伦萨教堂当教士,1460年又成为普拉托的堂区神甫,然后到罗马收集文物以扩充梅迪奇家族的收藏品,并任罗马教廷的法庭大书记。1553年佛罗伦萨公爵科西莫一世(1519-1574年)编制的清单收入了这幅画。此画是为这位主教在普拉托大教堂里的陵墓所画的样品。这一陵墓上有一个圆形像,上面雕的就是这幅肖像。曼坦尼亚采用佛拉芒的手法将这位红衣主教画成四分之三的侧面像,而不是完全的侧面像,这同十五世纪上半叶意大利绘制肖像的流行做法有所不同。

作者简介

安德烈亚·曼坦尼亚(帕多瓦的卡尔图罗岛,1431-曼托瓦,1506年)安德烈亚·曼坦尼亚(Andrea Mantegna)是马萨乔之后最重要的画家,他将精湛的考古知识和透视学结合起来,形成了如石头般坚实的绘画风格。

作品简介

名称: 卡洛·德·梅迪奇的肖像

创作地点:佛罗伦萨,

创作时间:1466年 木板蛋彩画 41.3×29.5厘米

收藏地点: 佛罗伦萨乌斐济美术馆,1890年编号8540

创作背景

当时意大利肖像的画法来源于古代的像章画法,那些画像多半是为了某种纪念活动而制作的。肖像中主教褶皱的服装和头颅所占的比例给观众以强烈印象。如果说服装的褶皱赋予肖像以类似浮雕的立体感的话,那么人物的皮肤则因头部的一些光线而富有层次,这些光线又使面部的线条显得柔和。面部的这些线条也使主教的表情显得富有变化,既冷峻又严厉。这恰恰是曼坦尼亚通过研究古代艺术而形成的那种冷峻而严厉的画风。画面中那紧闭的嘴唇,棕红的肤色(源于其母,如此仔细的画法不会使红衣主教本人喜欢),额头上浅浅的皱纹,蓝色的眼珠和深邃的目光,使人做出这样的推测,即这是1466年曼坦尼亚代表卢多维科·贡扎加访问佛罗伦萨时为红衣主教卡洛·德·梅迪奇画的写生。

1992年克里斯琴森对这幅画提出了另一种设想,把它和1474年完成的曼托瓦的壁画《新房》的自然主义联系在一起。这种设想也是可以接受的,因为整个十五世纪梅迪奇家族都与曼托瓦保持着密切联系。洛伦佐·德·梅迪奇后来还于1483年在曼托瓦自己的办公室里接待过曼坦尼亚。曼坦尼亚在十五世纪五十年代末创作的《红衣主教卢多维科·特雷维桑的肖像》(保存在柏林)也存在类似的风格:笔法细腻,同样的表情严肃,同样的富有人的生活气息。

作品分析

《卡洛·德·梅迪奇的肖像》就是这种风格的具体体现。佛罗伦萨的梅迪奇家族于13世纪通过银行和金融业起家,在随后的几个世纪里他们家族中一共出现了3位罗马教皇和两位法国皇后,被称为佛罗伦萨的“无冕之王”和“城市保护人”,他们对于艺术的热爱和扶植帮助佛罗伦萨成为文艺复兴的中心。在曼坦尼亚的画中,卡洛·德·梅迪奇表情严肃,有一头短而密的黑发,眉眼很浓,肤色黝黑,头戴红色的帽子身穿红色的衣服,这和梅迪奇家族支持的画家们习惯表现的风格完全不一样,后者更喜欢画清秀、俊美的人物,因此也就更显得这幅画写实了。