人世间最珍贵的是情意,而情之所托无处不在。出生于上海的朱坦是我读大学时主讲中国山水画的老师。他曾大力指导过我的中国画学习。最近得知他创作了一批新作,广受专业人士好评,我为此而感到高兴!
作为刘海粟先生创办的上海美术专科学校的学生,朱坦是为数不多的健在者之一。他经历的挫折是一般人所不敢想象的。1956年,他刚大学毕业便被下放到农村进行劳动锻炼。刚恢复工作没多久,他于1967年再次被下放到农村。“文化大革命”刚刚结束,其妻不幸中风,卧床长达15年之久。其间,朱坦不仅要照顾患病的妻子,而且还要给上海印刷专科学校设计系的学生上课。人们常说,命运之神会给每个人两个口袋,一个装快乐,一个装忧愁。不过,对朱坦来说,他一直是背着忧愁这个沉重的口袋艰难地行走。但不管面临多大的困难,朱坦都没有放弃自己的艺术创作。
朱坦的艺术道路大致分为两个阶段:上世纪80年代之前,他基本采用传统的笔墨表现山水,延续了传统的山水画风;80年代之后,他多以色彩与水墨相结合的手法绘制山水画。
我们这里欣赏的朱坦的《悠然闻水声》(见附图上者)和《冷色出澄一带烟》(见附图下者)都是色彩与水墨相结合的作品。《悠然闻水声》以写意手法表现,构图繁杂,色彩清新雅致,且与水墨融为一体,空间层次分明。近景处,流水潺潺,笔墨疏朗率意;中景处,树木、草丛茂密而不杂乱;远景处,水天相映,墨色氤氲,给人一种惬意的享受。在《冷色出澄一带烟》中,山体高耸、林木繁密,瀑布一泻而下,落入水域中,给人一种身临其境的感觉。此作用笔率性、墨彩点点、虚实相宜、气息畅通、意境幽深。
多年来,朱坦始终坚持走传统与现代相结合的艺术创作之路。他的山水画,既有传统的笔墨功底,又有现代的水墨韵味。从他的山水作品中,我们不仅能体会到他长期对中国画的点、线和对西方绘画的体面、色彩、光影关系的综合思考,而且也能引发对其虔诚的创作心态的由衷赞叹。此外,他的作品还让我们认识到中西方艺术各自的长处和两者在融合上的广阔空间。
如今,年近八旬的朱坦仍孜孜不倦地进行着艺术创作。他认为,人在生活中应该做“强者”,在艺术上也不能是“弱者”。为此,他始终以“自胜者强”的信念激励自己,用艺术证明自己不是“弱者”。
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