张见 中国艺术研究院工笔画院院长,中国美术家协会理事,中国 工笔画学会副会长,江苏省青年书画家协会理事、国家一级美术师,硕士、博士生导师。
张见 袭人的秘密 绢本设色 71cm×51cm 2007年
绘画是人类进化出来 的一种表达能力,工笔画 是中国历史文化长河中不 断锤炼出来的一种艺术表 达方式,它的存在本身就 是意义。工笔画从悠远的 历史中走来,一定会带着 历史的文化信息、审美态 度、技术标准,她能生生 不息,繁盛至今,证明了 她有着活态的优秀基因, 这是我们向历史回望的 重要资源和取之不尽的艺 术蓄水池,应该努力继承 与弘扬。在文化不断演进 的过程中,包括今天的数 字时代,印证这种绘画方 式从哪里来,又经过多少 磨练行进至此,我们会如 何用这种方式表达这个时 代,并如何在这个时代里 表达自己,会引起思考。
张见 警幻的预言 绢本设色 71cm×51cm 2016年
以前还有人会讨论中 国画和油画谁更高明的问 题,用讨论的结论来获得 某种平衡,甚至是优势。 西方人以前并不太在意中 国,好像不太纠结于这方 面问题,但他们现在乐于 攻击我们的经济、科技等 问题。可见一般颓势一方 会更乐于讨论,因为这样 取得的安慰会简单容易一 些。
张见 向马格里特致敬 绢本设色 104cm×52cm 2007年
所以我认为如果工笔 画一直停留在东西方关系 的讨论上,证明工笔画还 没有真正强大起来,最起 码自我精神上还没有。佛 教造像壁画汉时从西域传 来,逐渐形成中国自己的 艺术趣味,成为我们今天 引以为傲的传统经典。交 融应被看成是一种有益的 进化过程。
尤其在当今的 互联网时代背景下,形成 一个封闭的艺术进化圈还 有可能吗?如果你听过歌 剧,再听一段昆典,听过 钢琴,再来一段丝竹,就 不需要费力解释东西方艺术的差异。 中国工笔画的基因根植于中国传统文化,但我们此刻 的视野应该更加开阔,面向世界美术史整体,不分朝代、中 外,甚至我认为是跨学科的,这是由我们所处的时代特点决 定的。
张见 2002之秋 绢本设色 55cm×44cm 2002年
工笔画的拓展分为向内和向外两个方向,而理论上工 笔画本体部分向内拓展的可能性永无止境。而向外的拓展相 对是有边界的,如果从广义的艺术创作角度讨论,这个边界 越自由越模糊越好,而且这才是真正健康包容的艺术创作态 度。但我们需要厘清跨界后的主次关系,不要用居功的心态混淆概念。
张见 黑昼 绢本设色 240cm×120cm 2003年
在我看来一些我们 讨论的所谓跨界融合,有一部 分是基于工笔画语言本体,植 入了新的艺术观念。另一部分 根本与工笔画已经没什么必然 关系。如果把它看成一个项 目,那么甲方或者大股东已经 不是工笔画了。这些作品进入 一个更为宽阔的综合材料、多 媒体等领域,从根本上说这是 思想的革新,而不仅仅是视觉 审美的变革,完全无法用原有 的工笔画艺术标准去衡量,需 要建立新的价值标准。而此时 工笔画不能有娘家的心态,不 然按此逻辑,是不是《雍正朝 服像》应该被理解为西方油画 的跨界突破,凡·高《邮差鲁 林的肖像》应该被理解为浮士 绘的跨界延伸。
张见 自由落体 绢本设色 90cm×47cm 2006年
我想我们需要 客观看待这个问题,意外的惊 喜并不能代替我们对于工笔 画语言本体的努力。工笔画 这三十年来创作风格日渐多 元,有两点最为突出:一是画 家更加自觉地关注自身与新 时代发展的互动关系,更多 深入生活、扎根人民,出现 了一系列主题性创作巨制佳 作。二是创作观念化倾向愈 发明显,更侧重个人生命体 验的深度植入,创作方向更 加个性化,这使得工笔画绘 画风格的探索取得了历史上 前所未有的发展。其实每一 代人都在努力解决每一代的 问题,并且同一代人分头解 决不同的问题。
张见 蓝色假期no.1 绢本设色 69.5cm×116.5cm 2015年
尤其是在当 代,我认为虽然这是一个文 化的盛世,但是对于当代工 笔画的发展,特别是对年轻 的艺术家来说是一个“战国 时代”,各种各样的文化思 潮恐怕几千年来从来没有这 样激烈地在此刻交织,引发 我们好多路线之争。 今天“新工笔”的影响 不仅是自身的表现问题,并且 以反作用力的方式植入了中国 画主题性创作以及中国当代艺术。对于前者更多是从 形式语言层面进行了影 响,因为中国画主题 性创作自身也同样面临 笔墨当随时代前进的问 题。对于后者,中国当 代艺术向内看,向历史 回望,自然也就会看到 由中国古典文化内生出 的“新工笔”以及由它 引发的中国当代艺术的 另一条路径的探讨。
充 分继承中华优秀传统文 化,并将之融入当代文 化语境,独开新面,是 当代工笔画有所进步、 有所成就的原动力。 任何艺术的创新都 会让一部分人不适应, 产生置疑,同时让另 一部分人产生新的兴奋 点,并循着这一点角度 上的微差继续往前走。
张见 幽闭 绢本 83cm×50cm 2000年
这一点微差数年后可能 产生巨大的距离,这可 能是信息文明、工业文 明与农业文明的距离。 西方美术史的发展已经 证明了这一点,中国美 术史的改变晚了一点, 环境也更复杂,但速度 更快。 对于个体艺术创 作而言,仅仅停留在宣 扬个性上是不够的,但 抑制个性的发展是万万 不行的,是违背艺术规 律的,应该把这两者统 一起来看。
我们要让工 笔画具有同声传译,甚 至国际语言的能力,做 连通中国艺术与世界艺 术的桥梁。对未来工笔 画发展,我认为只要生 态是平衡的,都会有一 个筛选的过程,只要大 方向是正确的,那么 最终筛选下来一定是 这个时代应该沉淀下 来的东西。