童心写妙趣 笔致见清新·清代画僧上睿《携琴访友图》

上睿(1634—?),清代 康熙年间著名画僧,字静睿、浔 微,一作浔浚、浔睿,号目存、 蒲室子、童心和尚、童心行者、 卧云人等,江苏吴县(今苏州) 人。工诗,能书通画。他的绘画 长于山水,布置深稳,气韵冲 和。其曾与王翚同游都门,得其 指授,用笔清劲隽秀,别其韵 致。兼工花鸟、人物。花鸟秀 丽,酷似恽寿平;人物深得古 法,线条简练明快,技法纯熟, 其仿唐寅尤见功力,常以自题诗 增强意境表达力。

《携琴访友图卷》(局部)清·上睿

在释僧画人 中,他可谓博学多才。他的绘画,由于存世珍 罕,加之深锁内宫,民间流布十分鲜见。其绘 画,法本宋元,兼涉明清诸家,见中外各大博物 馆所藏其山水,皆以宋元仿临为多。传世作品有 《仿周臣山水人物图》《桐阴书屋图》《绣谷送 春图》《携琴访友图》《溪山密雪图》《为友梅 作行乐图册》等。

同时,他又是位精善笔墨的方 外画僧,其清润超然的艺术画境,神秘地驱使我 们去作进一步的探索和研究。 作为画僧兼文人的上睿和尚,生性孤傲,喜 交游,曾受人荐之京师,然心中无意仕途,旋以 患疴告归,后居“东禅寺”。虽然做了和尚,但他骨子里仍旧是痴迷绘画的,认为只有通过笔墨 传情,才能真正描绘出人间的“真善美”。 

《携琴访友图》,纵28.1厘米,横107.3厘 米,现藏于旅顺博物馆。此作为溥仪利用赏赐其 弟溥杰书画之机而挟带出宫的,应为东北“小 白楼”散出之物。画面山水构图精整细密,笔 墨云烟浩渺,敷色清润雅静,一派山间空蒙之 景象。画中落款是浦室子睿,并自题“癸酉 小春用文太史笔意,为友桐先生补图,蒲室子 睿。”“文太史”就是文征明。文山水学郭熙、 李唐,后学吴镇、赵孟 ,得赵笔墨尤深。

画风清润细谨,笔墨秀韵雅逸,构图分布平稳,尤 以精工为胜,画意多写江南湖山庭院及文人闲 雅幽静的生活。 此画中,笔墨细谨不苟,古树蓊郁茂密, 茅舍后一排幽雅宁静的竹篁,沁人心扉。高 士倚几席地而坐,似在晨读,仿佛又在静静 沉思;不远处好像是高士多年不见的老友,正 漫步木桥,携琴来访。画家敷色全用青绿,将 江南清韵的美景润染得入骨三分。

此等青绿山 水,早在五代、两宋便十分盛行。到了元明 后,青绿山水又有了更深层次的发展。元赵孟 及“明四家”的书法绘画,笔墨不仅在技法 上炉火纯青,画中的文化内涵更要超越前人。 这一点,画家唐寅、文征明的书画贡献最大, 对后世影响也最深远。上睿和尚由于自身修养 甚高,他在绘画上,不仅突出画面深厚的笔墨 功力,更是对前人绘画有广泛理解。

临摹古人 经典画作,只是画家最基本的学画手段之一, 而能深刻理解和读懂前人的绘画思想,那才 是真正的思想感悟。实际上,通过《携琴访 友图》,笔者以为上睿和尚是用修养和理解 来进行绘画创作。在他的笔墨中,看不到一 丝刻意匠气的临摹痕迹,虽拟的是文太史的 笔墨,然他早已将古人间的笔墨融会贯通。 

画中参有不少唐寅的笔致风韵,更加丰富了 画面苍浑郁郁的气息。画家笔墨妙用之处,画 出了一片山间宁静和湖面留白,人们常说的 “水天一色”,便是这种空灵的画境。但静中 寓动、动中藏静的画面,早已将画中人物,深 深地融入浩瀚的大自然当中,让画面更提升了 鲜活的灵动笔墨。 

此图,清时入内府,深得乾隆帝喜爱。 画上钤“乾隆御览之宝”“乾隆鉴赏”“嘉 庆御览之宝”“宣统御览之宝”“御书房鉴藏 宝”“三希堂精鉴玺”“宜子孙”“石渠宝 笈”等,经几代清帝有序珍藏,足见其珍贵。