竹影莲花里的心灵原乡

毕可燕 山东文登人。2007年毕业于南京 艺术学院美术学院,获硕士学位。现任教 于山东省曲阜师范大学美术学院。中国工笔画学会会员，江苏省青年书画家协会会员。作品被多家艺术机构及私 人收藏。2009年被《美术报》评选为“当 代艺术前500强”和“美术之星”。

毕可燕 仙苑停云组画之一、二、三 96cm×15cm×3 2020年

我不无惊讶地发现,毕可燕的山 水画,几乎就是在一种不经意与不被 期待的时空里渐渐蜕变成型,并在相 当短暂的时间里迅速形成固定的图式 风貌。当别人还在古今中外的绘画图 式中寻找“符号”的时候,她却如同 一个快乐的魔术师,在自己特立独行 的画面中,创造出许多奇异而灵动的 物象。尤其难能可贵的是,她的山水 形象语汇的建立,具有较强的原创性 与自由性,画家大胆地冲破了传统程 式化图像文本的阻隔,在经验与想象 中抒写着自己的梦里家山。

毕可燕笔底的山水景观,其原创性主要体现在两个方 面,其一为心灵原乡的符号。在她的画面中,漂浮着许多 意象性的山水符号:菩提树(我姑且这样称之)、莲花、修 竹、峰峦、佛像、楼台,穿梭呼应,多为烟云雾霭所笼罩, 弥漫着一层叫人捉摸不定的诡谲气氛。

同时,从其画面物形 的意象性可以看出,画家对绘画形式语言有着较强的省悟 力,她善于将胸中丘壑与现实视丘提炼与熔合,力求去捕捉 一种“物我两忘,离形去智”的画面意境。她笔下的树木, 皆无具体名目所指,或葱茏如繁花纠葛,或灵动如法轮旋 绕,或尖耸如烈焰燃烧,或嶙峋如山人探路,无不流露出女 性画家把玩物象的纤细触角。

毕可燕 仙苑停云系列之四 70cm×35cm 2018年

将其放置在整体的山水意象中,这些植物很容易使人联想到佛家的菩提树,根抱太古, 舒展离披,吸风玄圃,饮露丹霄。此外,毕可燕在她的很多 作品中还有意识地添加上一些莲花、荷叶、竹影等相关元素 符号,物象形感尤其简括可人,星星点点随心所欲画出,如 夜灯弥散在太虚幻境中,对应着山体中神定气闲的数尊佛 像,教人置身于异域的洞天佛地,真幻莫辨。

观看毕可燕山 水画中的景致,寒花暮云,异石斑驳,山形无接,寺界波 分,让人顿起“竹老更生虚籁,池清尤见古源”之感。 其二,智性的笔墨抒情。站在创作者的立场,传统语汇 与现代语境的困扰是只可意会不可言传的意象纠葛,即对于 毕可燕而言,传统文本中的笔墨程式并不能替代笔墨本体潜能的深广性,以至奇之笔写至灵之山,依据的不是对古人图 式与笔法的因袭,而是要深入到自己的心灵原乡里捕捉那稍 纵即逝的幻象。因此,毕可燕能够大胆地跳出传统山水笔墨 的程式窠臼,我用我法,沉醉在近乎魂飞魄散的墨痕中随机 应变,随形游走,随形皴擦,大有一种驾驭天地万物为刍狗 的胆识与魄力。

毕可燕 空谷幽岚 90cm×24cm 2020年

在泼墨中构筑山水意象,古亦有之,但从坚 实的意象中构筑这近似另类、别有洞天的志异山水面目,无 不体现了画家对现代视觉图式有着敏锐的直觉与幻想力。诚 然,对于年轻的画家而言,毕可燕水墨山水画图式的原创性 与熟练性有着一种早熟化的倾向,如何继续强化这一个性化 笔墨的表意性,或许将是她的绘画晋入熟境的关键所在。

总体而言,毕可燕山水画的特色在于她比较自由地控制 了外相与心迹的互译性,她以微观而意象的生灵世界来点缀 宏观的宇宙洪荒,一草一露,皆以诡谲的形象来传达一种神 秘的韵致,意图在芥子须弥里飞舞出墨渍的影姿。她的艺术 探索成果,俨然占据着志异山水形式的一隅。由此,将其作 品放置于现代艺术人文视野的整体背景中,就有着一种很好 的范例意义,显示着中国水墨山水画在当下的无限性发展空 间。毋庸置疑,物象与心相的邂逅,将会引导毕可燕在绘画 道路上走得更远,同时更重要的是,她将继续从自己的创作 中获得艺术与人生的愉悦。