刘钦栋：火炭工作室避世驰心地

 画家刘钦栋的工作室设在火炭。到访当日正值周日,四周静得如一座空城。问他平素是否也如此?答曰:「关上大门,不知苍宇,唯有丹青。」反映了他二十五年间从艺治学的姿态。日前他在中文大学举行画展,离上次的画展确是「浮云一别后,流水十年间」。

作品《牛》

 刘钦栋有一个荒书不荒画的童年;在家严有训的影响中,涉猎前贤词赋;读台北师大时,得到黄君璧、孙云生、林玉山诸名师指点教化;随李霖灿上美术史课,课堂设在故宫博物院的名画展柜间。

 由他早期的作品《谜样的空间》、《有枱布的百合花》、《旧事》中可以感觉到在使用不同媒材和现代风格的追求中驾轻就熟的状态,同时保持了对视觉完美高度地把握。前后两者有不可分割的关系。

 再从近期的《牛》、《蝉与枫叶》观察,画家在艺术语言和构图技巧,向传统作出最大程度的偏移,其成功之处在于它们既不是单纯写生作品,又不是标准的「岭南画派」作品,而是另有设计、追崇完美、难以分类的作品。他的另一幅水墨金鱼,使用框架分割手法,表现了平铺在四方画面的游鱼形象,则是向现代形式的折衷混合。

 刘钦栋还拿出很少示人的山水长卷和水彩画写生邮柬。最深的印象是他能中西绘画锲而不舍,一边是画在印谱上的山水丘壑,一边是在旅行采风时的速写「日记」,表明了作者保持著旺盛的探索精神,在每一个时间片断里品味生活、关注生活,是一位期望由平凡之间发掘不凡的艺术工作者。

 他一面说:「人生无根蒂,飘如陌上尘」,一面忙于驱俗藏雅,以生花妙笔写江山风月,火炭工作室就是其避世驰心地,云来云往逍遥津;虽然口出皆禅机,但扯到艺术的话题,依然是入世争先的凌云志,不辱先贤的上进心。在他私秘的画面中,既有柬埔寨的佛寺,亦有伦敦机场咖啡室;既有竹林深池鹤唳,亦有人声鼎沸的盛典。说明一个多层次的对立矛盾,驱动和点燃著艺术家的敏感和灵感,让矛盾的诸元素得到相对统一的一瞬。