用光影呈现中国文化精神 评刘云近年水墨画新作

近年来,画家刘云的中国画创作成 果丰硕,令人瞩目。从创作题材来看, 他不断突破,在现实、想象与奇幻的领域 持续探索,在作品中融入了多元的表现手 法与创作风格。其中,既有展现新时代绿 水青山的佳作,也有对生态文明进行深入 观照的全新尝试。从意境营造的角度看, 刘云不仅构建出奇幻的想象世界,更通过 画面,对宇宙古老问题进行追问与思索。 

刘云 大暑之二 70cm×120cm 纸本彩墨 2024年

在文化意蕴方面,他的作品既有对生态文 明与未来科技的大胆想象,也有通过对 二十四节气的细腻描绘,向中华传统文化 致以深深的敬意。 突破语言程式的束缚,以光影的再 造呈现河山静好。刘云是一个冷静的生 活观察者,他热爱自然,善于思考,将油 画的光影从具象中抽象出来。他从西画入 手,涉足水墨领域。

然而,焦点透视对物 体大小、景深的规范,给他的水墨画创作 带来了困惑:是完全摒弃,还是有选择地 吸收?又该从西画中汲取什么元素来创作 水墨画?几十年来,他坚持不懈地观察洞 庭湖水那斑驳跳跃的反射光线,揣摩湘江 沿线阳光下水汽氤氲折射出的光晕,凝视 祝融峰在岁月轮回中沉淀的光芒,尝试以 水墨画的逻辑重新认识光影。

刘云 白露之十四 62cm×35cm 纸本彩墨 2024年

湖湘大地的 “光”深深震撼并感动了这位“湖畔诗 人”,他将西画的光影从油画中剥离,用 毛笔与宣纸碰撞出丰饶妩媚的光和深邃神 秘的影。他的水墨画从最初接近油画的山 水形象,逐渐发展为类似印象派的抽象山 水,进而注重物象的整体性概述,更加重 视内心对物象的感受,着力于中国人文思 想的现代性表达。 

刘云是一名建设者,用光影重新定 义和想象水墨山水画。他将西方现代绘 画的抽象构成转换成明暗对比冷暖对冲,营造安宁和谐的氛围,呈现中国传统绘画 的静谧意境。刘云用明暗冷暖的不同比例 关系确定画面的整体格调,物象任何细微 的差别在光影表现中都会得到有意识的放 大,并形成了一个完整的色彩体系。

刘云大暑之一 46cm×48cm 纸本彩墨 2024 年

艺术 观念的改变,使刘云认识到光影呈现对于 中国画的独特作用,画面的底色由黑、 白、灰、褐四个颜色的为主,安静、思 考、内敛的意境扑面而来。底色之上, 各种梦幻的色彩,犹如打翻了上帝的颜 料盘,为他的山水静态美增添了迷人的 动感,这在当代中国画坛是独树一帜的存 在。《白露之十四》中,一弯新月悬在褐 色树林之上,月光的清辉与湖面氤氲水汽 的折射光互相缠绕,形成“湖光秋月两相 和,潭面无风镜未磨”的景象,也有人说 他的画主要是洞庭秋月下的湖光山色,有 如当年的“陶冷月”。 摒弃固化的色彩,呈现世界变化的 奇幻。