浅谈张树波的人物画创作

张树波 山东茌平人。2009年毕业于山东艺术学院,中国画水墨人物方向研究生,获文学硕士学位。2017年9月 至12月参加在国家画院举办的“2017文化部全国画院创作人才培训班”。现为淮北市书画院专职画师,中国美 术家协会会员,淮北市美术家协会副主席兼人物画艺委会主任,安徽省书画院特聘画家，江苏省青年书画家协会会员。作品20多次入选中国美 协等举办的展览,多次获奖,作品入选第十三届全国美术作品展、第十一届中国艺术节全国优秀美术作品展等。 2021年入选首批安徽省优秀青年文艺工作者“551”选拔培养计划。作品《中国古镇临涣茶馆》入选国家艺术基 金(一般项目)2020年度资助项目,已签约立项。

张树波 红沙发 69cm×69cm 2021年

生活是艺术创作的不 竭源泉,对生活的体验、感 悟和理解是一个艺术家有所 作为的必备条件,也是使一 件作品能够产生影响并受大 众喜爱的重要因素。穿梭于 城市的大街小巷,漫步于临 涣古镇的街头和茶馆,时常 会有很多的瞬间和纯朴的形 象吸引着我,我的脑海中便 立刻生成跳跃的画面。

张树波 晨光茶记 248cm×124cm 2018年

我用 相机记录了众多平凡而又富 于感染力的人物,他们生动 而纯真。临涣茶馆是一个非 常具有乡土气息的存在,这 与我的情感表达相契合,也 许是出生和在农村成长的缘 故,我特别喜欢这样的场景 和气息。临涣茶馆是我感悟 生活的重要载体,这里有质 朴的身影,有浓郁的茶香, 还有淳厚的面容,他们支撑 起我艺术创作的生命和价 值。因此这些年我画了很多 关于临涣茶馆的作品,在塑 造和表达上,我想尽可能地 摆脱传统中国画、传统水墨 的表现样式,实现自己的追 求,表现形式和方法也在不 断变化和完善。

张树波 冬至 220cm×187.5cm 2018年

我时常久久 凝视着画面:我应该怎样表 达呢?我想从艺术和哲学的 角度来思考这样的问题,但 是如何能够做到呢?我又如 何才能把浓厚的乡土气息和 笔墨、视觉的现代性自然地 结合在一起,从而使作品洋 溢着精神的力量?石涛的 “笔墨当随时代”是我创作 中遵循的基本要求,作为在 现代生活中的人,展现当代 生活的面貌、景象、社会发 展,刻画现代生活中人的生 存、情感、困惑与彷徨以及 快乐和生活的挣扎甚至是无 助,或是特殊时期人们面对 与经历的痛苦和那些令人感 动的场景、事迹,是我的责 任和创作方向,建构出艺术 作品的朴素而伟大是我毕生的追求。

张树波 徽乡茶语 223cm×182.5cm 2019年

 创作是一个非常复杂的事情,需要我们具有丰富的知识 结构和广阔的视野,需要艺术家充满热情而又投入的工作。 每一件作品的创作都犹如一场战役,运筹帷幄、制定方略、 调兵遣将,需要考虑方方面面的问题,在绘画创作中需要思 考自己的作品要表达什么,用那些素材形象,怎样构图,用什么样的形式、手段、线条和色彩将其完成,表达作者怎 样的情感,达到什么样的效果和意境,是否实现了自己的艺 术追求等等。

创作上借鉴别的艺术门类的语言元素是常有的 事,有时是横向借鉴,有时是纵向借鉴,有时是兼而有之, 问题是如何借鉴,借鉴什么,怎样与自己的创作相结合,这 需要艺术家有见识、有胆识、有经验、有能力。

谈到创作必然离不开创新与创造性,无论是基于传统 的还是始于西方现代观念上的,这是非常重要的。艺术家要 梳理传统的脉络、传统与现代的关系,最关键的是要有现代 意识和思维。在艺术这条道路上行走,我们要凸显的是自己 的面貌样子,而不是生涩的嫁接或组装。

张树波 且听琴语伴山乡 200cm×200cm 2021年

创新与创造是很难 的,需要年复一年不断劳动和探索,因为难才更需要勇气,才更有意义。李可染先生曾说过:“传统要尊重它,但有时 必须突破它。”“用最大的功力打进去,用最大的勇气打出 来。” 艺术创作过程常常是痛苦的,埋头思索,非一蹴而就, 是自我斗争、自我挣扎、逐渐蜕变、破茧重生的过程,同时 创作过程也是快乐的,就像自己的孩子,一天天看着他成长。每个艺术家的作品中都或多或少地映射着本人的生活 经历和生存体验,艺术创作不能是干巴巴的嚼馒头,要有表 现、表达,要调出生活的味道、人生的滋味,一件高质量作 品的诞生往往是艺术家的综合能力以及多种因素共同作用的 结果。

譬如在一片广袤的长满荒草的土地上,如果劳动者只 有最简单、粗钝的工具,又缺少方法,该如何使这片土地焕 发生机呢?但如果有了现代化的工具,有了方法,结果可能 就是颠覆认知的。但一幅作品中元素又不能太多太杂,要既 单纯又丰富。我的绘画创作思路总的说来是异于别人的,我 想寻找和实现的是一种单纯而厚重的充满乡土情怀的表达, 单纯的结构在黑、白、灰、赭等的对比处理下孕育着原始的动能和张力,色彩和笔墨在画面上留下深深钝钝的痕迹,追 寻一种精神的力量。

德国艺术史家和考古学家温克尔曼曾用 “高贵的单纯和静穆的伟大”来评价希腊艺术。我希望我的 作品能够体现“朴素的崇高”,我所刻画的形象具有朴素而 又崇高的品质。 创作是连绵不断的逐步深入的过程,茶馆题材开启了我 创作的乡土表现的序幕,也实现了我对乡土情怀的进一步认 识,城镇、乡村闹哄哄的市场、集市,劳动的农民、忙碌的 农民工等等,这些都是我要表现的,我的创作也必将沿着这 条主线继续下去,不断拓展,不断丰满,不断实现着。