1961年秋,当时在西安工作的赵望云、石鲁、方济众、何海霞、康师尧、李梓盛等人在中国美术馆举办首次绘画展览,作品以鲜明的西北地方特色,浓郁的农村生活气息,强烈的时代精神,雄浑厚重的气势,令国人耳目一新,赢得了广大观众和美术界的高度评价。《人民日报》发表了《长安新画》的评论,从此中国画坛便有了长安画派这一艺术流派。在这一画派中有重要影响的画家还有郑乃珖 、袁白涛、蔡鹤洲、蔡鹤汀、罗铭、刘蒙天、汪占菲、张明坦,徐庶之、黄胄、刘文西、王西京、赵振川、崔振宽等人。
长安画派重视对当代生活和革命题材的表现,注重对当代人物的描绘,力求体现绘画手法、审美情趣的时代风格和地域特色,力求用中国的形式和手段反映时代风貌。摒弃用西方审美准则和标准评判中国画的做法,把黄土高原的景色、普通劳动人民的生活刻画出来。把题材伸向少数民族、田园风光、塞外草原、雪山、戈壁滩。吸收民间绘画方法和传统笔墨的趣味要求,使作品民族性强、地方特色显著、气势磅礴、风格雄健、造型生动、笔墨浑厚,群众喜闻乐见。作品以黄土高原的豪情表现时代精神。
长安画派再次振兴了中国画的发展,使中国画柳暗花明,改变了中国画长期存在的摹古不化、题材陈旧、技法墨守成规的窘境,为中国画的发展注入了新的血液,再次肯定了中国画所代表的民族精神,重新强调了对中国画特征的认识,为日后的中国画发展探出了一条光明大道。长安画派的产生和发展,是当年聚集在西安的画家们共同努力的结果。
赵望云(1906-1977),河北省束鹿人。曾在北京京华美术专科学校学习,长安画派的开创者,坚守为人生、为民众而创作的思想,力求用传统笔墨表现现实生活,提出了“一手伸向传统,一手伸向生活”的口号,长期坚持农村写生,善于挖掘西北农民健康、质朴、浑厚的美。绘画风格简括淡远,质朴峻伟,雄厚朴实,虚实相济。作品具有强烈的时代感。他画的人物都是牵着牲口的农夫、赶着羊群的女子等劳动者。他的山水都是体现劳动者劳动的背景。是一位名副其实的人民画家。
石鲁(1919-1982),原名冯亚珩,四川省仁寿县人,自幼酷爱美术,曾于成都美术专科学校学习。长安画派主将,也是一位具有显著个性的画家。笔法坚实严谨,笔力纵恣,多画革命题材和华山、荷花等。自创“黄土高原皴法”,以表现陕北干涸的地貌。为捍卫长安画派的艺术成果,针对“野怪乱黑”的批评,自嘲曰:“人骂我野我更野,搜尽平凡创奇迹;人责我怪我何怪,不屑为奴偏自裁!人谓我乱不为乱,无法之法法更严;人笑我黑不太黑,黑到惊心动魂魄……”当人们看到他的《转战陕北》、《东方欲晓》,不能不为他的艺术成就所折服。
方济众(1923-1987),陕西勉县人,曾师从赵望云,长安画派有重要影响的画家。其勇于变革传统山水的模式,将传统山水画表现形式变为表现现实生活中的山水,将田园诗情化的感受融入现代山水画中,注重自然本性的抒发,创立了朴素、感人的田园式山水画风格,深厚而又清新。其绘制的西北农村、牧区风光、革命圣地,给人们留下了美好的印象。
康师尧(1923-1985),河南省博爱县人,武昌画科专业毕业。长安画派中以花鸟画见长的画家,也是长安画派花鸟画创新的主将。重视观察,重视写生,勇于探索,勤于创新。从艺40多年,足迹踏遍大江南北。其花鸟画细腻精巧,风格清新,工笔中融入写意,风格自成一家。其许多优秀作品参加展出并被藏家收藏。
书画市场中长安画派的作品占有一定份额,有些作品还流传到港台地区。山水画比重较大,其次是人物、花鸟画。从拍卖市场看,拍卖作品数量较多的作者有:黄胄、何海霞、刘文西、方济众、王西京、郑乃珖 、石鲁等人。成交率较好的有徐庶之、黄胄、赵望云、何海霞、康师尧、刘文西等人的作品。书画市场中难以衡量一个画派的价格高低,只能因人而异。价格较高的有石鲁、黄胄、何海霞、赵望云、康师尧、罗铭、方济众、刘文西、王西京、郑乃珖 等人的作品。石鲁的《黄河岸边度春秋》在北京九歌公司拍卖会上曾拍出990万元。其一般性作品常在10万~60万元之间,精品超过百万。黄胄超过百万的作品约有20件,一般性作品常在10万~30万元之间,精品都在百万元以上。何海霞的作品平均在10万元以上。赵望云的作品平均价格低于10万元。从赵望云和徐庶之在绘画艺术中的贡献和影响力来分析,略感他们的作品价格有点偏低。2009年6月中国嘉德公司书画拍卖会上,石鲁的《魔笛》拍了51.2万元;而赵望云的《赶集图》只拍了16.8万元;徐庶之的《天山行旅手卷》却只有3.136万元,这还是徐庶之作品中的高价,其许多作品都未超过万元。整个长安画派,石鲁和黄胄的作品价格显著高出别人。
长安画派在中国书画艺术的发展中,曾走过一段光辉历程,作出过重要贡献。随着社会发展,其艺术思想、创新精神越显珍贵。作品的艺术价值和经济价值人们将会有新的认识。
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