风格形成于有意无意之间

问:请问文老师你是从何时开始尝试着走艺术这条 道路的呢?又是怎样适应教师到艺术家这个身份的转变的 呢? 

文永生 行书 杨素《山斋独坐赠薛内史诗二首·其一》 60cm×50cm 2020年 释文:居山四望阻,风云竟朝夕。深溪横古树,空岩卧幽石。日出远岫明,鸟 散空林寂。兰庭动幽气,竹室生虚白。落花入户飞,细草当阶积。桂酒徒盈樽,故人不在席。日落山之幽,临风望羽客

答:我的经历有点特殊。我的老家在蓬溪,是一个 比较偏僻的川中小县。但我从小就喜欢写写画画,很小的 时候就开始临摹连环画、宣传画,甚至毛主席像也敢临 摹。后来进了师范学校,读的是普师班,就把主要的精力 用在了画画上,摸索着画一些素描和色彩之类的东西。从 师范毕业之后就成了一名美术教师。那时年轻,对自己的 人生还是经常有一些思考,也还是想在艺术这条路上有一 些建树,得到社会的认可。我当时想:地处偏远又没有名 师指点,画画是很难走得出来的。于是我把目光慢慢转到 了书法上,我有一个很朴素的想法:书法肯定是古人的最 好,经典的碑帖就是最好的老师,只要肯学,坚持就一定 能成。就这样一直坚持到现在。随着作品在一些刊物上发 表,参加一些全国性的展览,慢慢被人所知,并有机会到 中国书法杂志社工作,使得自己有了在更高的平台上认知 自己开阔眼界。1996年我在中国美术馆举办了第一个书法 展,在筹备展览时考虑到作品的丰富性,试着画了几张山 水,不想得到了不少专家的认可和肯定,激发起我画画的 热情,于是就一直坚持了下来,直到现在。 

文永生行书韩愈《早春呈水部张十八员外·其一》《题临泷寺》 246cm×70cm 2023 年

释文:天街小雨润如酥,草色遥 看近却无。最是一年春好处,绝胜烟柳满皇都。不觉离家已五千,仍将衰病入泷船。潮阳未到吾能说,海气昏昏水拍天

问:书法中有多种书体,你觉得哪一种最能表达你的 艺术和情感? 

文永生 隶书对联 180cm×30cm×2 2020年 释文:行无愧怍心常坦,身处艰难气若虹

答:古人说“字如其人”,还是很有道理的。一般 来说性情豪放的人喜欢写草书,性情稳重的人多半写楷 书。我的性情介于二者之间,所以我比较偏爱行书。我的 书法发端于碑,在《石门铭》《石门颂》等石刻上浸淫了 多年,又深入研究了民国诸大家的法书,近年来对二王帖 学也下过不少工夫,逐渐形成了我现在这种既有碑的朴厚 又兼帖的灵动的书法风貌。书法是能显现人的内心世界的 艺术,我早期的书法与我当时的心境就有关系,因为地处 蓬溪,心情压抑,找不到出口,所以作品呈现的就是大开 大合躁动不安的面貌,苦涩、朴茂和厚重成为作品主调。 但随着经历的丰富和环境的变换以及年龄增大,内心的躁 动慢慢趋于平和和包容,作品也从追求外在的变化到现在 的对内在精神的探求上,我自己觉得目前作品的面貌基本 上反映了我的艺术主张,实际上也是我内心世界的真实反 映。 

文永生 行书 杜甫《春夜喜雨》 68cm×60cm 2023年 释文:好雨知时节,当春乃发生。随风潜入夜,润物细无声。野径云俱黑,江船火独明。晓看红湿 处,花重锦官城

问:在你的书法作品里,我觉得你很注重整体的章法 布局,这是否与你在研习书法的同时还进行山水画创作有 关呢? 

文永生 行书 陆游《书愤五首·其一》 136cm×68cm 2020年 释文:早岁那知世事艰,中原北望气如山。楼 船夜雪瓜洲渡,铁马秋风大散关。塞上长城空自许,镜中衰鬓已先斑。出师一表真名世,千载谁堪伯仲间

答:这确实与我一直画山水有关。如果只研习书法, 着眼点很多时候都会只注意局部的点画结构,时间一长就很 容易只在局部中打转转,眼睛很难看到整体,这就是很多人 单个字都很好,整体看却平淡的原因。而在国画的创作中整 体则是第一位的,每一个局部都是要为整体服务的。从整体 到局部再从局部到整体,这种大局观对书法创作同样重要, 所以我一直主张写书法的人一定要画点画,培养大局意识。现在的书法创作与实用已经没有太大关系了,它 同国画一样就是视觉艺术,作品中的虚实、轻 重、大小、长短的对比变化要求都是一样的,只 是所呈现出的外在形式不同而已,这就是所谓的 书中有画,画中有书。