摘要:陈辉的新水墨绘画是一种融合中西的艺术实践,他以写生为立基,以西画为借鉴,再一次激活了传统水 墨。其创作在挖掘新的题材和内容、拓宽水墨的边界、丰富意境的形态三个方面示范了新的可能性,也因此具有 新的典范意义。
关键词:陈辉;新水墨;创新;造化;心源
对于一个艺术家来说,创新的重要性不言而喻。 唐朝张璪提出“外师造化,中得心源”,对于惯常 “陈陈相因”的传统中国画而言可谓一剂良药。而 征之画史,每每重大革新皆是得此之因。到了近代, “师”之对象不仅仅是造化,还有洋与古,或者说是 造化、域外和传统。近代以来的国画革新不离这三个 方面,不过是取舍、侧重不同而已。
陈辉《春秋眷故人》纸本水墨 69cm×139cm 2016年
陈辉的新水墨实 践之所以卓然自立、独具风格意韵,也正是得了这样 的因明。 具体而言,陈辉的艺术探索可从不同维度进行深 入解读:其一,观念表达实现哲学转向,赋予水墨艺 术新的精神内涵;其二,笔墨体系的重构,突破传统 技法的局限;其三,空间认知的革新,创造出独特的 画面空间关系;其四,题材系统的双向拓展,既扎根 传统又面向当代;其五,技术媒介的临界实验,探索 水墨艺术在新媒介语境下的可能性。这些维度共同构 建起陈辉水墨艺术的独特本体,展现出其在当代水墨 艺术领域的重要价值与创新意义。
一、艺术观的中西交融与突破
在当前的艺术创作中,创作者的艺术观与实践之 间的关系日趋多元。陈辉受现代艺术思潮影响,其创 作呈现出深刻的观念革新与方法论突破。在游历欧洲期间,尤其是于意大利乌菲齐美术馆观摩伦勃朗作品 时,光影艺术的独特表现力给予他重要启示。于是, 陈辉创造性地将西方绘画的光影概念进行本土化转 译,在《作品春秋眷故人》及《故土家园》《山川异 域》《恒古天地》等系列作品中,通过精妙的笔墨调 控,营造出虚实相生的意境空间。画面上若隐若现的 光线处理,既突破了传统山水画“石分三面”的程式 化表现,又跳脱西方写实绘画的光影再现逻辑,成为 艺术家主观心象的诗意投射,赋予作品超现实的梦幻 质感与深邃的精神内涵。
陈辉深谙道家“知其白,守其黑”的哲学智 慧,以单纯的黑白二色构建起丰富的精神世界。 这种选择看似简约,实则极具挑战—需要以墨色 的干湿浓淡、笔法的皴擦点染来呈现万千气象。 之后陈辉以惊人的笔墨掌控力,展开了“故土家 园”“山川异域”“恒古天地”“物照光华”与 “静之物语”五个系列的纯水墨探索。
这次转型不 仅为陈辉带来全国美展入选、国际双年展金奖等荣 誉,更确立了他在当代水墨领域的重要地位。然而, 与众多当代水墨艺术实验不同的是,陈辉表现出了鲜 明的传统和本土回望的特征,于是在亦中亦西中,自 成品格和风貌。
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