周俊杰草书骨气沉雄、鹏搏鲲化,在当今书坛可为阳刚大气一路风格的代表。他曾因倡导“书法新古典主义”而引起书坛争议:识者认可其倡导的汉唐精神风尚,不以为然者则贬之为“理论上不能成立的现实中无法具体操作的不存在的派系”。之所以有人反对“书法新古典主义”这一重要的当代书法理论构建,除了识卑见陋之外,实则多出于对在当代倡导汉唐精神的一些误解。社会转型以来,不仅在书坛,包括文艺界中很多人都沉浸于一种浮靡的社会风气中。精神的疲苶、气格的卑下,使很多人视艺术为个人宣泄的工具,以致丧失国格、人格,媚俗与欺世、诈文与伪作充斥艺坛。
有识之士当然不愿意看到这些不良风气肆意蔓延,便寻找扭转这种风气的思想资源与精神动力。汉唐精神亦是人们关注的对象之一。周俊杰对“书法新古典主义”理论的研究,不但是新时期书法进程的客观总结,而且也是对汉唐文化精神的资源寻求,虽然创建伊始不免带有前苏联文艺社会学模式的影响,但它的确是新的历史时期倡导现代雄强书风、振委靡于当下的与时俱进之举。
周俊杰1941年生于河南开封。其学书由唐楷入,尤工于褚遂良娟洁秀雅之风。其隶书取汉隶之浑厚,尤致力于《开通褒斜道刻石》的开张博大;草书于章草、今草兼擅;大草将清末蒲华的恣意放怀、拙中寓巧与《开通褒斜道刻石》的大朴不雕、真力弥漫结合起来,形成了刚健含情的独特书风,格调凝粹高朗,气势刚毅磊落。他曾自述学习草书的经历:“十几年前我曾迷上蒲华,收集到当代已出版的几乎所有的有关资料。
这一近代书史上的草书大家的艺术价值和历史价值,直到现在还未被学术界认真地研究和确立……而十多年来,我更喜爱的书家则是傅山……长期生活在民间的傅山,则更具山林的野逸之气,狂放、旷朗、飘逸、高古,毫无媚人之处和市井尘土气。”(《我学草书》)周俊杰在这个过程之前,更多的是于晋、唐、宋、元、明诸名家中汲取自己所需要的营养。
图一为周俊杰的草书《王安石〈南浦〉》。从该作可以看出,其草书用笔多篆、隶笔意,强调作品的整体气势,有平面构成意识;用笔俊拔有奇气,起收厚重响亮,运毫如风驰电掣,不可端倪。其喜用涨墨和枯笔,团块与点线、浓与枯、燥与润的对比,丰富了视觉愉悦性。作品字形多方整意,且字与字之间相互契合紧逼,气势威严;方折劲健,点线如偃松曲柏,横画一反草书左低右高之势,而多作左高右低之态,是为特异之处。从图二字形、字势、轴线、重心、支点的技术分析示意图可以看出,周俊杰草书结字大小差别极大,而字的外轮廓相对稳重,字的重心喜取高,章法有形式感,喜作字里行间的穿插冲突,尤善“乱石铺街”的布局,驾驭从心所欲。其无论隶书还是草书,均能在接踵中见从容,于密满中留活眼。
周俊杰草书章法饱满瑰伟,并经常汲取平面构成的一些技巧。如其自作诗“撷来怀素纵,复览孟津奇。濡墨挟风雨,灵台已忘机”横幅,尺幅仅为纵32厘米、横135厘米,却得寻丈之势。周俊杰秉正直刚大之气,故能超绝尘上、特立独行。他稳操理论与创作之双楫,发展潜力巨大。他曾说:“我目前的草书创作还远远未达到我所梦想的境界:即充满博大气局,具有强烈震撼力,笔墨技巧熟中有生、生中有熟的艺术至境———这将会是我今后进行草书实践的目标和强大动力。”应该指出的是,周俊杰的草书中有些大斜画强直而出跳,以至影响到作品整体的气息和脉络。他自己期待的境界何时可臻,我们拭目以待。
扫一扫加微信
