临风细叶长——仇英《兰花图》赏析

古人认为“兰,香草 也”,很多“香草”都被称为 “兰”。兰花,是兰科兰属, 多年生草本宿根花卉。根据兰花生长环境和生长方式的不 同,分为附生兰、地生兰和腐 生兰三大类。在唐代,人们开 始在花盆中培育兰花,也就是我们现在所说的“中国兰”, 属于地生兰。在现代植物学 中,“中国兰”大致有五种: 春兰、惠兰、建兰、墨兰和寒 兰。而仇英《兰花图》中的这 株兰花正是“春兰”,顾名思 义,它在春季开花。 

《兰花图》明·仇英纸本设色 38.8cm×34.7cm 北京故宫博物院藏

《兰花图》是一幅用“图 页装裱”的散页,被专家称为 “孤本”。画面上并没有仇英 的文字签名,只在右下角钤有 两枚印章:“仇英”“仇氏实 父”。画家以“写生”的方式 描绘这株春兰:用纤细又有韧 性的线条勾勒春兰的疏花与细 叶;用浓淡深浅的变化描绘叶 子的向背,用淡雅的绿色晕染 兰叶,设色并不浓艳,属于淡 设色;巧妙地对“虫蛀斑点” 进行描绘,让这株春兰更显栩 栩如生。 

兰花属于不整齐花型, 花朵生在花梗上。兰有6片花瓣,排列成内外两圈,外有3 片,内有3片。画家在写生这 株春兰时,一定是经过了十分 细致的观察,不但画出了精确 的形状,还画出了兰花的神 韵。先用墨线勾勒轮廓线和 结构线,然后再填色的绘画方 法,被称为“勾填法”,又称 “双勾法”。双勾画出的兰 花,线与色之间清晰分明。这 株看似寥寥数笔画出的兰花, 靠着有韵律的线条、微妙的 设色,让我们看到了画家深厚 的绘画功底,即使是兰叶上的 伤残之处,也被刻画得十分细 腻。 兰花的香味浓郁,被称 为“国香”;它的叶片四季 常青,柔中含刚,有空灵的意 境。

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在中国,兰花自古以来都 很受重视,人们喜欢用“兰”来比喻美好的事物。比如,把 美好的友谊称为“兰交”,把 美好的诗词、文章称为“兰 章”。人们热爱养兰花,并将 其赋予文人的气质和气节,与 梅、竹、菊并称为“花中四君 子”。人们甚至认为欣赏兰花 有助于培养美德,将“养德” 与“养兰”画上等号,即“要 养德就要养兰,养兰就能养 德”。于是从唐代开始,兰花 就从田野走进了历代文人们的 书房案头。 

《兰花图》的作者仇英 (约1505-1552),字实父, 为明代著名画家,江苏太仓 人,后移居苏州,与沈周、文 征明、唐寅,并称为“吴门四 家”。仇英是其中年纪最小的 一位,比文征明和唐寅小二十 多岁。他出生于穷苦家庭,初 为漆工,后改学绘画,拜著名 画家周臣为师。仇英年轻时因 为画得好,于是被已经成名的 文征明和唐寅所器重。文征明 还介绍仇英认识了当时最著名 的收藏家项元汴,这使仇英不 但有机会见识到大量唐代、宋 代和元代的名家画作,还有机 会近距离地临摹这些作品。这 种非同寻常的经历帮助仇英迅 速地提高了绘画技法。

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据记 载,仇英在项元汴藏画的“天 籁阁”待了十多年。项元汴之 孙项声表认为,仇英浏览过上 千幅宋元名画,再加上很有绘画天分,所以他的画作有超凡 脱俗的气质。 在短暂的一生中,仇英不 仅临摹了大量宋元绘画,还独 自创作了许多精美作品。他对 待每一幅画都非常严谨,也很 珍爱自己的画作。

为了不破坏 画面的美感,他甚至不愿意在 画面上题写诗词,只是简单地 署名或钤上姓名章。 优秀的作品是画家“生 命的延续”,正如他的名号会 一直被后人铭记、传诵。事实 上,仇英最擅长的绘画题材并 非“花木”,而是青绿山水和 重彩人物,尤其是他的仕女画 对清代宫廷仕女画产生了很大 影响。或许仇英也没有想到, 他依靠临摹前人的作品声名远 扬,而自己的绘画也成为后人 大量临仿的对象。