写人写心 ——我的国画人物画创作思考

齐然2018年毕业于中国艺术研究 院,获博士学位。现为上海大学上海美术学院中国画系讲师,硕 士研究生导师。中国美术家协会会员，江苏省青年书画家协会会员。作品《考生》入选第四届 全国青年美术作品展,《同学》 入选第十三届全国美术作品展览 并入选进京作品。

本文所讲之写人写心,是说画人物 画要重视对人物内在心理的表达。古人讲 心之官则思。理解人之内心,还不仅在心 思,更涵括人的思想、情感、性格、气质 以及潜在意识,涵盖人的精神世界。绘画 是呈现之事,于画而言,画中人物的内心 思想、情绪状态是不可视见的。

齐然同学 纸本设色 165cm×160cm

表达人物 的精神世界,是要将内在精神性依附于外 在可视性的形态、神态之中,方才得以 呈现。 我创作抗疫题材的作品《上阵90 后》,其创作思路就是要通过塑造画中人 物的形象气质、精神状态,从而表达出他 们内在的思想境界、意志品质。《上阵90 后》画中的主体是一组即将奔赴抗疫一线 的“90后”热血青年,是他们高昂的激情 鼓舞着我完成了创作。 创作《上阵90后》时,正值全国人 民抗击新冠疫情最为紧迫的时段。那时一 方面疫情严峻令人揪心,一方面人们对疫 情的抗击激动人心。

尤其是那些年轻人, 他们在抗疫考验中,不畏风险,勇挑重 担,得到了全社会的高度赞扬。我以对同 代人的理解,以真挚的敬佩之意将这种感 受注入画中。画面以火热的红色为主调, 在尊重抗疫期间医疗队出征时衣着颜色的 生活真实的同时,以热烈的火红象征抗疫 青年内心的激情。画面布局如众志成城, 体现着坚不可摧的厚重感。这幅作品是胸 像组合,而且人物面部一半被口罩遮住, 眼睛就自然成为画中最为紧要之处。眼神 成为传达人物内心、呈现人物精神世界的 窗口。创作中我力求画出他们眼中的内 涵,意在以眼神传达情感,完成与观众心 灵的沟通,达到画内画外的共鸣。 

齐然考生 纸本水墨 198cm×170cm

一般说来,人物画要体现画中的生 动,离不开画中人物动势动态的支撑,然而有时相对的静态,又可以呈现出另一 种生动。我创作表现艺考题材的作品《考 生》时,即把画中的人物置于静而欲动、 蓄势待发的状态中。我也曾是艺考队伍中 的一员,熟悉考生们临考前集合起来的场 景和气息,理解考生们在那一特定时刻的 安静,能够感觉到在那短暂的安静中凝结 着众人一致的期待心情。 

创作中体现写人写心的理念,是与 以形写神、神形兼备的要义相通的。人 物的心性与体态、形与神是一体的。表达 人物的神态,不仅止于人物的面部表情, 还关乎人物的整体,关乎整体与局部的和 谐、贯通。正如雕塑家罗丹在《罗丹艺术 论》中所讲:“人的面部,通常被看作是 灵魂的唯一的镜子:面部眉目的动作, 我们以为是精神生活的唯一的流露。实 际上,没有一条人体的肌肉是不表达内 心的变化的。一切肌肉都在表示悲哀、 兴奋和失望,静穆和狂怒……伸着的两 臂、斜倚的躯干和眼睛与嘴唇同样能温 柔地微笑。” 我在人物画中塑造人物形象,还重 视对人物手、脚的刻画。手脚的形神连通 着人之内心。

齐然上阵 90 后纸本设色 164cm×120cm

我曾在考生队伍中用心观察 他们的那一双双画画人的手,从中能够感 觉到他们在备考中的刻苦,感觉到那手上 承载着的希望。我还曾细心地观察考生们 脚上那一双双沾着路尘的鞋子,从中体会 着考生奔波在赶考路上的心情,揣摩他们 在路上发生的故事。我努力地将这些观察 中得来的感受转化为形象的特征,注入画 面之中,增强画中人物形象的心态性。 我创作《同学》这件作品是缘于对 外国留学生在中国与中国学生共同学习的 场景比较熟悉。画出不同国家、不同民族 乃至不同政治背景下的青年学子以文化为纽带走到一起,本身就具有小中见大的意 义。

因此我在构图中始终遵循这个初衷, 有意将画中人物构成一个不完全闭合的环 形,围成一个“气场”,内中聚合着青年 学子们蓬勃向上的朝气,聚拢着团结、平 等、共进、共建人类文明的时代气息。我 着意刻画了一名黑色皮肤和一名白色皮肤 的女青年,结成一坐一卧的双人组合,起 到了密切画中人物关系的作用。创作中我 尽量从形态、动态中呈现她们的个性,体 现她们的不同。

从神态、心态上缩小她们 之间的距离,以增强形式感通合思想性。 我在《同学》这件作品的创作中, 深化了对形式感和色彩语言的探索。色 彩的应用,是中国画的难点,创作中大胆 地施以重彩,是基于对画中人物不同肤色 的尊重。世界上不同民族人们的肤色本来 就不同,加之许多外国青年喜欢穿着色彩 艳丽的服装,聚拢在一起可谓是五彩斑 斓,不用重彩视觉中的强烈意识就呈现不 出来,之后重彩就成为我研究中的一个方 向。中国画具有很强的包容性,每一次的 文化碰撞与融合都会促进一次发展与进 步,在提升中国画人物画造型能力上如 此,在研究和运用色彩中也是如此。