紫色梦境里的青春与孤独

孙云云 中国美术家协会会员,江苏省青年书画家协会会员，国家三级美术师。甘肃省工笔画协会副 会长,甘肃画院青年画院画家。作品入展2024年第十四届全国美术作品 展览中国画进京展,获第七届全国青年美术作品展最高奖“中国画直送 作品”。

孙云云 飞鸟集系列之三·和光煦境 140cm×170cm 2024年

我是个向往极致浪漫主义的人,常常有不切实际的空 想。我想在画面中营造出一种清新雅净、境界开阔、典雅沉 静的意境,一种诗意,一种淡淡的寂寞幽雅,一种平静的倦 逸哀愁。 飞鸟集系列,通过鸟儿的视角,去表达对大自然生命和谐的向往、对世间万物共生的悲悯。那稍纵即逝的绮丽梦 幻,群鸟孤独,从鸟的眼神、动作去捕捉形态,每一只鸟儿 都藏着细腻的心思,有的懵懂可爱,有的灼目而忧伤。 川流不息的河流还在,逝去的飞鸟还在,悠游在静谧的 画里,淡然晨昏。

孙云云 飞鸟集系列之一·和谐共生 239.6cm×180cm 2021年 第十四届全国美术作品展览进京作品

这不过是天地间微不足道的小事吧,几只鸟儿停留在礁 石上,天空湛蓝,鸢飞,鱼跃,我们常觉得万物各得其所, 也难细查其中因果。 鸟儿的愿望,是踮起脚尖向天空窥望,谦逊地站在天之 一隅,让晨光给它披上霞彩。 鸟儿温情脉脉的精神气质,浮馟可爱,像一个思索着的 诗人。

寂寞的江边,温暖的岸溪,那永恒的江乡,漂泊生命 的绝对安顿之地,就在自己的心中。 飞鸟集系列的创作时间长达3年。我不停地在思考怎样 才能拥有独一无二的个人语境。有时很久也不能下笔,以至 于搁置太久了,画面效果产生了微妙的变化。因为创新的过程中有诸多的不确定性,创作的过程变得漫长而艰辛。

孙云云 飞鸟集系列之一·和谐共生(局部之一)

我喜 欢做笔记,把自己的想法分门别类记录下来,关于笔墨、构 图、绘画材料、色彩、技法、构成,总结出来一些理论和经 验,一张画的创作在思考中不断地推翻重改。 首先是尝试探索造型语言,鸟的造型既要灵气飞动,又 要稚拙朴实。将鸟的结构和羽毛进行归纳与再创造,由主观 意识去变形,提炼概括,形成独特的语言样式。

将鸟儿的生 命状态进行思想上的再创造与诗意的升华。 在色彩表现上,我想透露出一种中国美学的含蓄隽永, 因此整个画面色调需要显得雅致而协调。在调配了十几次背 景色失败以后,最后大胆采用了梦幻的粉紫色,紫色有温润典雅的气息,中调中带着高级灰调,明度高且纯度低,拉开 与现实的距离。 

孙云云 飞鸟集系列之一·和谐共生(局部之二)

构图上,我想在平衡的秩序中寻找一种惊心动魄的美, 低调的在诗意国度里寻觅一片坚实的土地,不单是9张单独的 画面的组合,每张之间互相关联成为一个大的主题,时空上 既要互相区分,又要相互关联交错。 不同于传统工笔画勾线的工整细致,在以色彩为主的画 面中尝试写意性的介入,强调不同质感的变化、线的变奏, 将中国画的写意性与工笔、岩彩颜料结合起来。线与物像形 状的结合,延续我以往画面中写意性笔法以及点线面的组合 形式,以色点、色线构成的笔触去达到线、色、墨融为一体的效果。 我想将中国画诗情浪漫与时代审美结合起来。

孙云云 宠物时代系列之一·喵星人 240cm×135cm 2022年

立足于传 统的精神本质而又对传统做出现代阐释,创造性地转换工笔 画的形态。既要追求中西结合,又要将时代性与美学品格的 真意融合在一起。 我喜欢一切美好、浪漫、纯粹、诗意的事物,常常闭门 深耕,沉浸在自己的世界里,仿佛要建立一个理想的国度。 一如牡丹亭中:一往而深,生者可以死,死可以生。是一种 说不清、道不明,但却抹不去的深情。将岁月深埋在画里, 启用埋藏在心灵之中的真意来关照生命的真意。