唐寅的《悟阳子养性图》卷

       在明代吴门绘画中，曾流行一种名为“别号图”的作品。“别号图”是以受画者的别号为题材而创作的。吴门画家唐寅创作的“别号图”数量颇丰，这幅《悟阳子养性图》卷（见上图）便是其中之一。作品为纸本水墨，画心纵29.5厘米，横103.5厘米，现藏于辽宁省博物馆。“悟阳子”为顾谧的别号。此图是唐寅为罢官归乡的士大夫顾谧所绘，赞美了他解官以“息气养心”的超脱思想。

　　画面上，山水环绕，石桥横卧。茅庵中的那位老者，便是画中的主角———悟阳子。只见他头戴方巾、身着宽袍，昂首凝神，对溪端坐于蒲团上，若有所思。茅庵建筑朴拙，陈设简单，四壁皆空，衬托出悟阳子清静超脱的心境。桌上陈列的香炉及文房用具，暗示了他的身份和志趣。屋后的院子由木桩、竹篱围成。院子内外遍植梧桐树、椿树、槐树，树木掩映。这些树高大粗壮，枝叶飘逸，好像有大风吹过。悟阳子似乎没有察觉到，仍在潜心沉思，达到了忘情山水、物我交融的境界。屋后云烟缥缈，小溪似从云

雾中幻化而来，绕着茅庵自左向右缓缓流淌。它穿过小桥，与江水合流，在画右侧形成一片平湖。开阔的湖面，水平如镜，一直延伸至画面的远处。远处的沙洲在雾气弥漫的水面上若隐若现。这宽广、空灵、淡远的景致，构成了一个令人遐想的世界。茅庵中的悟阳子望着这些物象，神态安然，沉着自若，好像悟到了什么。大自然不正像画中那回环流淌的溪流吗？它在循环反复、周而复始中经历着昼夜交替、四季更迭，构成了这个秩序井然的世界。“道生万物”，万物最终也要回到“道”中。人类在这自然之道上生存着，即便拥有功名利禄、荣华富贵，最终也要化作尘土、归于自然。

　　此情此景，让我想到画家唐寅。他才华横溢，但仕途落魄，而立之年便被迫远离仕途。他也建造了一所茅庵，名为“桃花庵”，自号“桃花庵主”。“庵”代表了他皈依佛乘的解脱顿悟之心。在桃花庵中，他狂放不羁、疯癫成性，挥毫作画是其内心唯一的慰藉。这幅《悟阳子养性图》卷或许也是唐寅昔日在桃花庵中生活情景的一种折射。

　　作品构图繁简有致，对比明显。画家把树石、溪流、小桥、人物多置于画幅左边，且把人物安排在景物的层层包围之中，似乎有些迫塞。不过，画家把室内场景描绘得极为简洁，在人物周围留出一片空白，缓解了空间的紧张感。画面右边的景物描绘得极为概括，以意笔写出，有大面积的留白，笔简而意远，给人以丰富的想象空间。画中景物具有虚实、疏密、动静的强烈对比。茅庵旁的树木呈现向右生长的动势，与隔江远树的左探之姿遥相呼应，给人以气脉相通之感。画家把视角有意拉低，使观者俯视画面时可以对室内的物象一览无遗。画中的人物形象虽小，却极为显眼。特别是主角眺望室外的神情，刻画得尤为突出。画家为何要把人物处理得那么小呢？这是因为画家要衬托出大自然的博大，使人物与大自然形成对比。此画用笔细秀，线条流畅，素淡的墨色衬托出萧疏、隐逸之风。

　　画中山石、云树的画法取法李唐，但用笔比其更加细秀。树石以淡墨勾勒、皴擦，斧劈皴用笔略有些细碎。清溪、云气以淡墨勾勒、晕染，并以留白衬托。画家此画着意刻画近景，对远景则用寥寥数笔绘出。这繁中有简、近精远疏的绘画特点，应是唐寅中年时的笔墨风格。不过，此画的笔墨与唐寅其他作品相比稍显琐碎。

　　《悟阳子养性图》卷尾有作者的行书题款“苏台唐寅”，下钤“唐伯虎”朱文印，画卷右下角钤“南京解元”朱文印。画卷的拖尾部分有文徵明的行书题跋《悟阳子诗叙》。题跋道出了作品创作的背景。此作将唐寅的佳构、文徵明的美文集于一卷，可谓“书画双绝”。据《石渠宝笈续编》著录，此卷曾由明代李日华、李肇亨父子珍藏，后由清初鉴藏家梁清标收藏，再后入清内府收藏。此画原名为“唐寅文徵明书画合璧”，1963年辽宁省博物馆从民间购得后，将其更名为“唐寅悟阳子养性图”。

　　唐寅（1470—1523），字伯虎，一字子畏，号六如居士、桃花庵主、鲁国唐生、逃禅仙吏等，江苏吴县人。其绘画远学李唐，近师周臣，兼学两宋以来诸家之长而独树一帜。他山水、人物、花鸟及神仙故事等诸种题材兼擅，用笔含蓄、儒雅。其山水画笔墨细秀，风格秀逸；仕女画继承唐代人物画法，笔法秀润，设色艳丽；花鸟画长于水墨写意，洒脱随意、格调秀逸。除绘画外，他亦擅书法，取法赵孟頫，书风奇峭俊秀。他还能作曲，内容具有较强的思想性。其传世绘画作品有《骑驴归思图》、《秋风纨扇图》、《一世姻缘图》、《山路松声图》、《事茗图》、《枯槎鸜鹆图》、《王蜀宫妓图》等，并著有《六如居士全集》。