徐渭书法中的生命突围与艺术涅槃

徐渭书法中的生命突围与艺术涅槃 ——以“梁尘已觉飞江燕,帽影时移乱海棠”为例

摘 要:该文以明代文学家、书画家徐渭的书法作品“梁尘已觉飞江燕,帽影时移乱海棠”为核心,结合其生平经历与艺术理念,探 讨其书法艺术中蕴含的生命意识与精神寄托;通过分析此句的文学意境、书法技法、创作背景,揭示徐渭如何在人生困境中通过艺术 实现自我超越;结合明代的社会文化背景,阐释徐渭作品对后世艺术家的深远影响;拓展研究徐渭的多元艺术成就、明代文人雅集的 文化生态、书法风格的演变,及其艺术思想对现代的启示,从而呈现一个更为立体的徐渭形象。 

关键词:徐渭 楹联 书法艺术 文人雅集 生命意识

一、徐渭的生平与艺术人格 

徐渭(1521—1593),字文清,更字文长,号天池生,晚号青 藤道士,正德十六年二月初四日(1521年3月12日)出生于绍兴 府山阴县(今浙江省绍兴市),有一枝堂、柿叶堂、青藤书屋等斋 号。徐渭的传世著作有《徐文长集》等。徐渭的一生经历了大起 大落。他踽踽于陋巷,落榜八次,狱中七年,数次发病,九死九 生,身后却受到“光芒夜半惊鬼神,即无中郎岂肯坠”的赞叹。徐 渭的诗“一扫近代芜秽之习”,书画被郑板桥、齐白石等大家奉为 圭臬,他们纷纷表示愿做徐渭的“门下走狗”,欲为其“磨墨理 纸”。坎坷的人生成就了徐渭的艺术,使其成为一代宗师。 

1早年才情与科举挫败 

徐渭生于书香门第,父亲徐鏓曾任四川夔州府同知,母为妾 室。徐渭幼年丧父后,家道中落,他与母亲饱受嫡母苗氏的冷 遇。这种压抑的家庭环境既使徐渭较为早慧,又埋下了他性格 中孤傲与叛逆的种子。徐渭自幼便展露非凡的才学,六岁诵《大 学》,九岁能作文,十余岁仿扬雄《解嘲》作《释毁》,名动乡里。

图1(明)徐渭 《草书七律诗》轴

然 而,徐渭的科举之路却一波三折。据载,徐渭二十岁首次乡试 时,因文章“奇崛不羁”被考官斥为“不守绳墨”,八次应试皆铩羽 而归。这使徐渭深刻地批判科举制度。他在《畸谱》中记:“取 张。应辛酉科,复北。自此崇渐赫赫,予奔应不暇,与科长别 矣。”[1]1328 此句道尽了文人在官僚体制下的无力感。

值得注意的 是,徐渭的早年教育深受浙东学派的影响。其师季本为王阳明 弟子,提倡“心即理”等哲学思想。这一思想背景使徐渭在艺术 创作中更注重主观表达。如,其在《叶子肃诗序》中直言“其情坦 以直”,强调情感的真实性。这种哲学与艺术的融合,为徐渭后期形成“狂草”风格奠定了思想基础。 

2.狱中七年与精神困境 

嘉靖四十四年(1565),徐渭因疑杀继妻入狱,身陷囹圄七 载。狱中生活成为其艺术升华的转折点。他在《狱中寄答诸友》 中写:“铁窗孤影对残灯,墨泪和愁写不成。”他潜心书画,将郁结 之情倾注于笔端,创作出《春雨诗帖》等作品,笔法恣肆狂放,墨 色浓淡相破,展现出“笔底明珠无处卖,闲抛闲掷野藤中”[2]401 的 悲怆意境。狱中经历不仅锤炼了徐渭的书法技法,而且使其艺 术风格从早期的工整转向后期的狂逸。

据《绍兴府志》载,徐渭 狱中曾以炭笔在墙上书写诗文,字迹“如龙蛇盘踞,不可辨识”。 这种极端环境下的创作,反映出徐渭精神世界的激烈冲突。其 狂草中的“破锋”技法(如《草书李太白诗》卷),以笔锋撕裂纸面, 象征对命运的抗争,与八大山人晚年“哭之笑之”的题款形成了 跨时空呼应。 

3.晚景凄凉与艺术涅槃 

出狱后,徐渭漂泊江湖,以卖画为生,晚年贫病交加,甚至变 卖藏书以糊口。这种潦倒的境遇使其艺术创作彻底挣脱了世俗 的桎梏。袁宏道评其晚年作品:“如嗔如笑,如水鸣峡,如种出 土,如寡妇之夜哭,羁人之寒起。”徐渭在画作《墨葡萄图》上题诗 “半生落魄已成翁,独立书斋啸晚风”[2]401 ,以水墨淋漓的葡萄喻 示人生际遇,成为“以物写心”的典范。

徐渭的艺术创作在悲剧 中涅槃,使他终成“青藤画派”鼻祖。值得一提的是,徐渭晚年与 绍兴名士张岱的祖父张汝霖交往密切。张汝霖曾资助其生活, 并为其整理文集。这一交往不仅缓解了徐渭的经济困顿,而且 促进了其艺术思想的传播。

4.多元化的艺术成就 

徐渭不仅是书法家、画家,而且是明代文学 与戏剧的重要革新者。其杂剧《四声猿》以荒诞 的手法批判科举制度与官场腐败,被誉为“明曲 之冠”,被汤显祖赞为“词场飞将”。其中,《狂鼓 史》一折借祢衡击鼓骂曹操的典故,直指明代官 场的黑暗。徐渭的诗文则一扫台阁体的陈腐,主张“本色自然”。

如,《画百花卷与史甥,题曰漱老谑墨》中有“不求形似求生韵, 根拨皆吾五指栽”[2]154 ,强调艺术创作的主观表达。此外,徐渭在军事领域亦有建 树。文武兼修的特质,使徐渭的艺术创作兼具豪迈与细腻的风格。