篆书临摹与创作浅谈

 四、章 法 

书法作品的章法包括 字与字、字与行、行与行以 及落款、用印诸方面的整体 关系。胡小石论学书,强调 用笔、结体、布白。三论布 白即章法:“一为纵横行皆 不分者,二为有纵行无横行 者,三为纵横行俱分者。” 由于篆书属于静态的书体, 可塑性相对较为薄弱,字形 的大小又不可有太大的变 化,因此无论采用立轴还是 对联,册页还是手卷,都要 使之“纵横行俱分”。

仇高驰 隶书 王维《酬张少府》 137cm×68cm 2018年

这样 的章法看似简单分割,实际 上并非如此。因为“纵横行 俱分”而又有界格的章法, 越缺少藏拙补缺的遮掩,对 技巧的要求也就越高。 首先,通篇诸字的结构 形式不同,每个字的繁简不 一,要达到整体的和谐与优 雅,没有较高地驾驭字形的 能力和巧妙地调节字与字之 间关系的方法,是很难奏效 的。

其次,篆书用笔要求尽 量中锋,任何一笔不到位, 都会破坏整体的美感。再 者,墨色的浓淡枯湿也会影 响作品整体的美感。 鉴于此,我们在习篆 时,要多从其他书体的章法中汲取可资借鉴的东西, 在保持篆书笔画(线条) 的对称、等距的前提下, 加进其字形的参差错落, 再强调线条的粗细变化, 尽其字势,使每个字在界 格中顾盼有情。

仇高驰 行书 刘禹锡《陋室铭》 137cm×68cm 2020年

同时,注 意保持整体的统一。这 样,行与行、列与列就显 得生动而和谐,最后,用 墨色的润枯穿插,使得笔 画较少的字与笔画较繁复 的字尽量协调,使整幅作 品和谐统一。 上述用笔、结字、用 墨、章法都是篆书临摹与 创造过程中的有机的统一 体,是相互牵制而又相互 制约的。

仇高驰 篆书 李峤《送司马先生》 85cm×68cm 2020年

一幅好的作品, 是这些必要因素的“共 鸣”,而非一管一弦的清 音妙响。如若达到“规矩 闇于胸襟,自然容于徘 徊”的理想状态,那么, 就唯有“精熟”二字。而 精熟是需要长期的感悟和 积累方可奏效,否则便无 法奢谈灵感,更不会出现 “无意于佳乃佳”侥幸作 品。不可否认,要达到书 法艺术的高境界,的确不 是仅仅依靠“精熟”就能 达到的。

从习篆的本体要 求来看,还要有文字学、 文学、美学以及相关的艺 术理论做支撑。但这都是 以技法的精熟为前提的, 舍此,任何美妙的想法都 将是徒然的。所谓的若不 经意,挥洒自如,那是技 法极为熟练以后的放松, 看似毫不经意,但一笔一 画都恰到好处。大凡在书 法史上的不朽之作,无一 不是具备超人的精熟技法 和完善的审美内涵,两者 不可缺一。