书法作品 临摹、创作及其他

朱勇方 中国书法家协会会 员,绍兴山阴书画院副院长 兼秘书长,江苏省青年书画家协会会员。书法作品获全国 首届扇面书法大展二等奖, 全国第七届中青年书法大展 提名奖,世界华人书画展书 法银奖,全国第八届中青年 书法大展二等奖,全国第五 届楹联书法大展三等奖,全 国首届草书展提名奖等。出 版《全国七十年代书家精选 集·朱勇方卷》(湖南美术 出版社),《近墨者朱·朱 勇方的书法生活》(西泠 印社出版社),《思虑通 审——朱勇方小楷〈兰亭 序〉66品》等。

有人学书是不临 帖的,或说不大临,但 临帖是学书的“不二法 门”,越早临也就越早 步入书法艺术大门。如 果只是无根基地“自由 体”发挥,只能白白浪 费时间和笔墨。只要真 正意义上的临摹过关了,那创作是水到渠成的事情。现实中,不少人临创 脱节,其实是临没过关,是死临。

朱勇方 草书 韦庄《独鹤》 68cm×45cm 2014年 释文:夕阳滩上立裴回,红蓼风前雪翅开。应为不知栖宿处,几 回飞去又飞来

临是手段,不是目 的,通过临是为了学古人的东西,学以致用,不会用 就失去了临的意义。 临帖初时应尽量把每一根线条的起、行、收都表 现出来,宁愿慢些,像画一样,做作些也没关系;因 为现实中不少人的笔画没写完,没写到位。如果技巧 难度系数不高,动作简单,那作品就肤浅,不耐看; 所以要尽量把每个动作都做出来。这样坚持有好处, 到要创作时,自己放开书写就丰富了,这时就可以什 么也别考虑,抓住一种感觉,放胆写就行。下过苦功 的人与不认真临帖的人同样放胆写,效果完全不一 样。

朱勇方 章草对联 136cm×22cm×2 2012年 释文:倚榻闻香终日坐,披书对月古人来

同样是一个点,书法家的就耐看,你的可能就给 人感觉很单调。有感于此,所以平时我在教学生时, 常教学生在临时不一定要很像,但要努力去把看到的 每一个动作表现出来,而在宣纸上创作书写时,常在 旁边鼓励学生放胆去写,不要考虑太多。平时练得 勤,再随意也差不到哪里去,平时练得不扎实的,再 认真也好不到哪里去。 常有学生问我:我为什么临不像?我说其实谁 也临不像,有时你自己可能认为像了,但人家一看, 还是不像。其实写像也没意义,我们不是为了造假 帖,临是为了吸取方法,学习求像,是为了方法“准 确”,把帖中的每一个动作尽量做出来,当然这些技 巧要尽量与自然结合,失去自然,技巧就成卖弄。 

古帖,最好买两本,或再复印放大一本,拆开 贴于墙上,朝夕揣摩,有的拼接起来,有意想不到的 效果。字帖的版本要好,尤其是碑,花的不一定不 好,有些很清晰的反而不好,常被今人人为改过了, 原来的感觉往往失去很多,暂时不能再继续深入, 也可以去尝试一下别的字帖,但隔段时间仍要再回头 学习。字不动脑写熟了会“油滑”,所以讲“书须熟 后生”,这个“生”与初学的“生”是不同的境界, 这个“生”是写熟后,再去挖掘,在深度上做文章, 是在摄取原帖尚未释放出的内在“能量”,所以常 有人叹:“XX帖太好了,我每临一遍,都有新的收 获。” 

朱勇方 楷书 草书 陆游《钗头凤》 138cm×60cm 2012年 

释文:红酥手,黄縢酒,满城春色宫墙柳。东风 恶,欢情薄。一怀愁绪,几年离索。错、错、错。 春如旧,人空瘦,泪痕红浥鲛绡透。桃花落,闲池阁。山 盟虽在,锦书难托。莫、莫、莫

学书一定要先练基本功,练用笔技巧,进行控 笔能力训练。书法教育中一般先学颜、柳、欧楷来训 练,是基于一举两得的考虑,在练基本功的同时,学 写一手漂亮实用的字。先学隶篆,也是很可行的,而 且往往更有利于促使学生向艺术性发展,但往往实用 性较差,家长一般不甚赞成。我在教学中,一般待学 生有了较好的控笔能力后,就大胆引导学生根据个人 喜好来择帖专攻。 临帖最好慢,如打太极拳,笔笔送到。苏东坡、 米芾两人平时书写甚爽,痛快,但我看东坡临右军 书,他自己说有逸少风气,行笔稳健丰润,无一笔匆 匆而过,不识人视为“墨猪”。

米芾临右军,虽节 奏比东坡快,但也颇具婉逸之气,沉静得很。我也常常学着以此法临帖,笔墨丰 润时,墨痕两侧稍渗,但不 “烂”,这种笔画就是所谓 的屋漏痕。 临字不可求量,应力 求质。为完成任务,马马虎 虎,不思考地写万遍不如认 真临几遍。不要勉强自己, 有感觉时多写写,临好后, 要挂起来与字帖比较,自己 看出不足,是下次改进的最 大动力。有时当事者迷是常 有的事。 临书有实临、意临、背 临等不同方法,一般初时应 以实临为主,练技巧,后来 则应强调意临,加入自己的 理解和发挥。背临的人往往 不多,但背临又往往是最有 效的,它能使你摆脱实临、 意临中对古帖的可视性依 赖,并不断磨炼自己的记忆 力,我常试着看释文背临古 帖,效果甚好。 我从临帖过渡到创作 常喜欢一步到位,直接临集 字字帖,掺入自己的东西, 衍变成创作。还有一种方法 是临帖到中途尽兴时,有意 停下后,接着保持原有书写 的那种感觉写陌生的创作内 容,是一种过渡到创作的好 方法,很管用,可试试。 作品中允许有败笔出 现,没有败笔出现的作品往 往也是四平八稳、平淡无奇 的。从某种意义上讲,有了 败笔的出现,更加强了作品 整体的虚实对比。

朱勇方 楷书 陶望龄《重修柯亭镇融光寺碑记》(局部) 69cm×34cm×2 2023年

单纯评价 点画结体造型在初级训练时 尚有意义,而到创作时就没 有多大意义了。书法中中锋 是美的,偏、侧、破、散锋 也可以是美的,美产生于整 体之间相互关系的和谐。看 一些大展,往往有这样的经 验,人家写得大胆,这一 笔,要是我来写,肯定认为 写坏了,不愿再往下写,或 者想撕掉重写,但人家却没有丝毫泄气,照样全神贯注地写下去了,而且效果蛮好。所 以建议大家有机会,也要多去看看展览,会有心得的。鲜于 枢“胆、胆、胆”的故事,不正说明了这个问题吗?在平时 的教学中,学生写得过缩手缩脚,我宁愿要那些“天不怕, 地不怕”的学生,再渐渐束缚其手脚反而更有发展前途。 

学书重在用笔,用笔有“八面出锋”之谓,何为“八面 出锋”,笔者的理解是:笔尖着纸后,可向八个不同方位运 笔,把笔锋“打开”然后随即“收拢”,更精确些,甚至可 以说十六面,三十二面等,整个运笔过程,也是一个不断把笔锋朝各个不同方向打开、收拢,打开、收拢之过程,只要 用如此正确的方法用笔,一支用久的毛笔不会出现笔尖扭向 一边的现象,它应该始终是圆浑挺健的。所以,会不会写, 有时只要看一下所用之毛笔即可。 学书首先要静,静下心来,深入古帖;其次要勤,勤动 笔,勤动帖;再次要有“劲”,即“韧”劲,要有恒心,不 要半途而废;创作时,必须注重“情”,心情好,天时地利 人和方能渐入佳境;其次要有“精”品意识,要高标准严要 求自己。

只有上述条件具备,才能不断进步,跨入书艺的殿堂。综上所述,“静”“勤”“劲”“情”“精”“进”为 学习书法六要素。 我对二王笔法的粗浅理解是:锋每一笔下去打开后均 应立即收拢,令笔尖立于纸上,而后即可向四周各个方向打 开出笔锋以此换锋。

从这个意义上来说,字“八面出锋”宜 呼“多面出锋”,应有16面、32面,甚至更多。每一笔画起 笔转折收笔三处,是最为关键的三个点,上一笔如何打开下 一笔,下一笔如何承接上一笔的势,怎么在关节处换锋,均 不可小视。除篆书外,高级的点画总是正、侧锋兼使。王羲堂。综上所述,“静”“勤”“劲”“情”“精”“进”为 学习书法六要素。 

我对二王笔法的粗浅理解是:锋每一笔下去打开后均 应立即收拢,令笔尖立于纸上,而后即可向四周各个方向打 开出笔锋以此换锋。从这个意义上来说,字“八面出锋”宜 呼“多面出锋”,应有16面、32面,甚至更多。每一笔画起 笔转折收笔三处,是最为关键的三个点,上一笔如何打开下 一笔,下一笔如何承接上一笔的势,怎么在关节处换锋,均 不可小视。除篆书外,高级的点画总是正、侧锋兼使。王羲