题款与趣味

钱杜的《松壶画记》中有语:“画之款识唐人只小字藏 树根石罅,大约书不工者多落纸背,至宋始有年月记之,然 犹是细楷一线,无书两行者……”直到苏轼等人的出现,这 才破了上面的规矩。或款、或跋,长文短句,酣畅淋漓,丰 富了绘画内容,增加了绘画的形式变化。

王孟奇 杯酒戏高冠 34cm×46cm 2014年

宋元之后日渐蔚为 大观,表达更为自由,内容亦无拘束。有最简单的名款、画 题加名款、别署、室名、年令、创作记年款,这类是最常见 也是最常用的落款内容。长款则在内容上更可穷极变化,可诗词,可文赋,可散文,可抒情怀,可志画记,可记画论, 可作艺术批评…… 读来可以助鉴别、赏文笔、见心胸、识性灵、知画 法……大为拓宽了画作的审美视野。普通的落款大多只是署 名及年月,有上、下款的也多是表示恭贺、客套、自谦之 词,如果文人雅集可能会增添一些记叙性文字,再多的可能 就会发议论,作评断。

王孟奇 石下有清荫 34cm×46cm 2014年

其文字或诗或文大多一本正经,只能 留与后世研究者作考据、推断之用。真正灵性毕现,用心独到,能让慧心者从句外会意的妙题则未必多见,作为画家特 别该重视的应是这类题款的妙用。 手边正有吴昌硕题画句:“人遗纸数幅,光厚如茧,云 得之东瀛;或曰:‘此苔纸也。’醉后以酒和墨,为梅花写 照。梅之状不一:秀丽如美人,孤冷如老衲,屈强如诤臣, 离奇如侠,清逸如仙,寒瘦、枯寂、坚贞、古傲如不求闻达 之匹士。笔端欲具此众相亦大难事,唯任天机外行,似兴酣 落笔,物我两忘,工拙不暇计及也。”

王孟奇 又是艳阳天 138cm×69cm 2014年

这段文字详叙了昌 硕老人以日本纸画梅的过程:由纸、墨到如何观察、如何表 现、情绪状态皆作了生动描述,对研究他的艺术提供了翔实 的文字依据,大有价值。 又有其题画句云:“人是人非都不问,了无人处自家 看。”文字虽简省,却可以折射出一线人生境界的哲理,让会 意者徐徐咀嚼。就艺术层面而言,自然这句题得更有味。这两段款正体现了陈述与表现所给予我们的不同价值与感受。 再试举一例自家的体会:曾好作古人《着棋图》,同为 “着棋”,款变则境界必殊。“着棋”,古人称“弈”,称 “坐隐”,称“手谈”。

王孟奇 寒山奇士 138cm×69cm 2022年

以此题图也都说得过去,并无不妥, 有如博物馆藏品之标签,直叙画面内容,再无余味可寻。即便 无题,观者也能一目了然。如非画面构图有平衡之需,不题也 罢。题作:“落子容易悔子难”“棋到中局方知险”便可让人 琢磨起棋局内外的道理,若改作“过河卒子不回头”,