钱选《花鸟图》赏析

摘要:本文对宋末元初画家钱选中晚期的绘画作品《花鸟图》进行解读,解析此作品中笔墨技艺和意蕴的承与变; 同时,将两宋时期不同作者相同母题的花鸟画作品与《花鸟图》进行研究,最后总结出,钱选的绘画技法虽承袭南宋, 他对技法不断的实验和自身的书卷气,最终使其作品呈现出一种新的意味。 

关键词:钱选;花鸟画;中晚期;风格

艺术家离不开他的时代,两宋绘画 影响了钱选,为其绘画语言做了铺垫。 重格法、重写实是两宋绘画的突出特点。 所以,钱选早期花鸟画以折枝形式出现, 虽然已经开始显露出心灵化的趋向,但 仍然带有一种装饰性的风格。随着钱选 在绘画艺术上的成长,其作品在坚持客 观物象之美的同时,又不断注入自身对 于时代的关怀和超高的文学素养。

元 钱选《花鸟图》长卷 纸本设色 38×316.7cm 天津博物馆藏

最终, 钱选建立了形神兼备的绘画语言,与前 代绘画的样式和意味拉开了距离。 如现藏于天津博物馆的钱选作品《花 鸟图》卷,长 316.7 厘米,宽 38 厘米, 纸本设色。这幅三段式长卷,色调明净 轻柔、含蓄淡雅。第一节是碧桃与翠禽, 中间段则为一幅牡丹图,卷末又是一张 倒挂着的折枝桃花。

从整体上看,每段 图画后面都有钱选的题跋,这是钱选喜 爱的诗画结合的构图方式。单凭诗画结 合的形式,可以把这幅作品归入文人的 绘画审美品格中。在造型上,此《花鸟图》 不同于宋徽宗式的讲究物像“四时朝暮 不同”[1],钱选对形的表达更遵循内心。 钱选深谙花鸟内在的神韵所在,故此卷 面貌不是对古代绘画程式的照搬,而是 七分继承三分创新。所以,整体而言, 此卷所体现的效果已经和“师承”拉开 了距离。

一、桃花翠鸟 

《花鸟图》第一段为桃花翠鸟。首先, 此段整体色彩依然统一在钱选惯用的冷 色调中,充分表现出钱选朴素清雅的个 人风格和审美倾向。这种色彩上的特征 已经和两宋“随类赋彩”[2] 的表现形式 以及南宋富贵浓艳的院体风格有了很大 区别。 

其次,有别于两宋绘画中的椭圆形, 这只小鸟造型圆中偏方,显得小鸟少一 分憨态多一分固执,该形象是钱选的化 身。钱选在其后题跋中写“老去无心赏 物华”①,说明虽至暮年,他依然是当年 那个“不管六朝兴废事”[3] 的钱选。所以, 此段的小鸟是他志气高洁的显现。

从表 现技法上分析,此画应是借鉴了南宋画 院画家马麟的《芙蓉翠羽图》。虽借马 麟之法,但也做了明显的概括和精简的 运用。如画中的鸟啄部分,钱选仅用细 笔勾出轮廓、用淡色花青轻染、以粗细 不同的线条来表现鸟啄坚硬和块面的质 感;而马麟则用浓重墨色表现鸟啄上部 的厚实质感。鸟眼部分,钱选不似马麟 般精细刻画眼珠的流光溢彩,而是以重 墨粗线勾出眼圈,又用墨点画出眼珠, 待干透后再略施薄墨染眼白。 

如果说以上的绘画技法仅是钱选对两宋之法的总结和提炼,那小鸟背部羽 毛上呈现出的脱落斑驳感则是钱选的非 常规之法。南京艺术学院美术学院教授 孔六庆称这种技法为“水洗”。他在《中 国画艺术专史·花鸟卷》里说:“熟宣 纸能‘洗’,是因为熟宣纸被胶矾处理 过,纸质有紧密不渗水的特点,所以画 上颜色后,可以用毛笔轻轻洗色。洗的 遍数少能使颜色发淡,洗的遍数多则纸 面有略略发毛的感觉而松秀透灵。

如再 洗下去,颜色会由纸面胶矾不匀的因素 出现斑驳变化。”[4] 钱选大胆运用此法, 是典型的“渐老渐熟,复归平淡”。[5] 回到整体观赏,钱选的翠鸟图经由 “洗”而呈现出一种平中见奇的效果。 被洗之后,画面虚实对比加强,也把南 宋末年绘画中残余的绮靡之气一扫全无, 直达其所追求的超然清绝境界。“惟有 仙家景坎甄”②——原来钱选早在题跋中 已经道出其中关窍。 

二、牡丹 

此卷的中间部分为牡丹。钱选自题: “头白相看春又残,折花聊助一时欢。 东君命驾归何速,犹有余情在牡丹。”③ 这里有着一种无可奈何花落去的哀叹。 图中的牡丹,分明是怒放的样子,却有一种残败凋零感。这是暮年钱选独留老 身在异朝的浓浓悲伤之情的表现。 在构图上,钱选用一正一反、大小 差不多的牡丹花头分别向左右开出,牡 丹叶片朝着观赏者铺开,显示出一种四 平八稳的平面感。而钱选以“洗”破平, 使整幅画顿时生动鲜活起来。 

南宋林椿也有特意“洗”的作品, 如《果熟来禽图》。此图中,林椿按传 统染色理法的层层分染后,别开生面地 在叶边和叶梢上略洗去了一些颜色。通 过这种技法,去掉了一些过分雕琢的工 匠味道,洗出了一种自然的寥寥秋意。 相较林椿,钱选对牡丹叶片的“洗” 是大刀阔斧地洗,并在某些局部一洗再 洗,如此则呈现出一种半虚、虚以及实 的节奏感。这种虚虚实实、节奏性的清洗, 是钱选对林椿“洗”的画法进一步的创 新和探索。 

另外,为了避免因洗而过于模糊、 失掉物象之精神,钱选有目的地在洗后的 花叶上用墨色复勾。同时,为了不破坏精 心洗出的虚实阴阳的秩序,钱选大多时只 对左面较实的绿叶进行了勾勒。这种对 “洗”的运用,便是钱选绘画中的 “无 法之法”,既有宋人之法,又符合后世 元画所器重的潇洒格趣。所以,钱选的 花鸟画七分宋法三分元法,是当之无愧 的承上启下、开启元代之风的画师。