无求无用与无心对话霍春阳

万类归一,还是要 有一个共性的东西,所以 找到这个共性,并且我们 尊重这种共性。就像我们 人,虽然人的性格各不相 同,但是我们要尊重人, 不是因为他的性格不同,你就不尊重他。 刘:纵览当代艺术的发展脉络,我们如何能够摆脱当下 局限,进而真正从人心的人类共性的角度出发,更好地为各 自的艺术服务,霍老师觉得我们应该怎么样合乎时宜地去适 应时代发展的需要? 霍:我感觉从小一上学,就应该接触到好的教材,就要 灌输这种立场和观点。从小时候就抓起,养育他的世界观的 成熟走势,这样到中学了他才能拥有自己的世界观。

霍春阳 高秋 1996年

你再晚 了以后就不行了,必须从小时候抓起,一直贯穿始终。 刘:现在对我们艺术界来说,我们如何能够把我们传统 的价值观,能够在我们书画艺术领域得到一个大的彰显,霍 老师有何建设性的建议? 霍:但做好事莫问前程吧,自胜者强,自己战胜自己, 自己不断地否定自己过去的一些缺点和错误,不断完善,不 断增加正能量,这样的一个良性发展的过程。大的目标来 讲,还是要解决认识论、价值观的问题,这点非常重要,这个问题解决不了,一切没方向了。 刘:这是根本的一个制约。刚才我们谈到艺术家怎样追 求无心之心,这是大心。凭借您对无心的理解,您感觉我们 人类社会应该回归到一种什么样的本质状态中去,以便更好 地促进社会发展? 霍:按艺术的本身来讲,它崇尚朴素。朴虽小,天下莫 能臣;朴素之为美,天下莫能与之争。

霍春阳 林间 纸本设色 70cm×86cm 1984年 入选第六届全国美展作品

尚朴,朴,实际上是 一种朴素,是一种全系的,它是一种无心无为的很单纯的很 纯真的大美,这种美是超时空的。在这上边,你在不用心思 考的时候,反而倒是本质的,用心在思考的时候,往往现在 我们有些画家的风格,是设计出来的,是想象出来的,而非 本质的。风格应该是自然流露,无意识状态到的,那才算你 的真实的东西。现在有时候我们有些行为是想出来的,是仿 出来的,而不是长出来的。 刘:存在一些刻意的行为。 霍:对,启功先生说唐以前的诗是长出来的,唐诗是嚷出来的,宋诗是想出来的,宋以后的诗是仿出来的。他是 强调的那种真切,至朴无文,说现在玩花样玩得越来越不朴 素,花样很多,但不深刻,不真诚,所以人民还是喜欢最真 诚的东西。 刘:实际上就是一种真心实意的状态,它是自然的一种 流露和流淌的状态。

霍春阳 林静无言 54cm×85cm 2006年

您感觉,我们在艺术创作上如何能把无 心的状态巧妙地发挥到我们的创作当中? 霍:要有一个忘我精神,忘我到了无我,不然你总想 着表达我,如何能全心全意地沉潜进去?《阴符经》上说: “不深而深,乃其为深。”因此你越想怎么样以后,它就越 不真切,也就越假,在京戏上有一种说法是越假越真,越真 越假。自然而然地流露出来的这种东西,是真切的,所以要 去掉一些有为的思想。不必想怎么为,无须做什么计划,它 是一个感性的东西。艺术是一个感性的东西,懂得尊重自己 的感觉这很重要。

霍春阳 澹韵生春 28cm×51cm 2013年

你看看我们彩陶时期,新石器时期在陶罐 上的比例、造型,都是那么舒服、那么协调、那么美,可它并没有多大的追求,是天性流露出来的那种美,这是不可用 言语来形容的,它是永恒的。 刘:实际上这是把人心放到了一个至高无上的地位。 

霍春阳 林中丹果 设色纸本 70cm×46cm 2017年

霍:尊重自己的感知,而把自己又融化到一种万物中 去,这是个很漫长的路程,能够达到物我两化,就是我向物 我来看齐。我有时候看小草,生命力那么强,年年出来,年 年开花结果,而且它不是非,它也不搞比赛,它就那么天然 地长,它是息息不断的,永远就是一种活力,一种生命力, 到了一种朴实而无华,朴素,天成。如此,我们应该使艺术 回归到这样的一种弱其志而强其骨的情境中,而现在我们是 强其志而弱其骨,骨是什么,骨是天意,尊天这是根本。现 在我们太用心了,这样来讲就把自己的天性给掩盖了。