夏芷的《或棹孤舟》

     明朝初年，在中国绘画史上具有特殊的历史、地理坐标意义的浙派兴起。这个直接以地域命名的画派，就画风而言，继承马远、夏圭，“变南宋浑厚沉郁之趣而为剑拔劲锐”；就画家构成而言，以戴进为创始人，由师承戴进的画家和与他画风相近的画家构成。王谔和钟钦礼是宫廷中学习戴进画风的代表人物；而宫外，戴进的传人中，最有成就的当推夏芷。朱谋垔的《画史会要》称夏芷“从游戴静庵，克勤于学，笔力逼肖其师”。夏芷也是戴进画风宫廷外传人中唯一有画作传世的一位，其传世作品中较有代表性的一件就是《归去来兮图》卷中的《或棹孤舟》。

　　《或棹孤舟》为纸本水墨，纵28厘米，横79厘米，辽宁省博物馆藏。它是《归去来兮图》卷中的一段，作于明永乐二十二年（1424），展现了浙派山水画风所达到的艺术水平。此卷是根据陶渊明的辞赋《归去来兮辞》的意境创作的。《或棹孤舟》取材于其中第三段，表现了“或命巾车，或棹孤舟”的辞意。画面偏右处，巨大的岩石矗立

于江岸之畔，使江面和坡地似断还连，浑然一体。岩石右侧，一小童静静地站在车旁，神态宁静。他刚才驾车送陶渊明至岸边，估计也会在这里等候陶渊明泛舟归来。岩石上部，古松舒展，伸向江中。而此时的江中，陶渊明正端坐船头，悠然自得。船中置有酒坛。船艄一童子正紧张地持橹行舟。陶渊明低吟静思，藤蔓迎风摇曳，小舟随波而行，江面烟霭弥漫，远山似隐若现，野花、杂草相间，整个画面情景契合、完满大气。

　　陶渊明是中国画家常画的人物。迄今所知，较早且较著名的陶渊明画像首推《宣和画谱》所载唐人郑虔的《陶潜像》。宋代绘制陶渊明像成就较高的是李公麟。元代以后，陶渊明的艺术形象基本定型，大致是葛巾宽袍，衣带飘然，细目长髯，颇有仙风道骨之韵。《或棹孤舟》中的陶渊明形象正符合源自李公麟的这种传统画法。

　　陶渊明成为画家偏爱的绘画题材，固然与他笔下的山水田园适合画家创作有关。但更重要的是，他那清高隐逸、超凡脱俗的品行及卓然标举的人生追求，最符合文人士大夫的审美理想和生活习气。自从南朝梁昭明太子萧统为已辞世的陶渊明编集作序以来，陶渊明在文人心目中的地位就更加崇高起来。加之宋代苏轼、朱熹等人的大力推崇，陶渊明成为崇尚人格培养的文人士大夫之精神寄托，也成了画家乐于表现的人物绘画题材。唐、宋以降，以陶渊明为题材的作品不断涌现。这些作品大致可以分为三种，即肖像画、取材诗人生平事迹的画和取材诗人作品的画。

　　陶渊明的《归去来兮辞》被历代画家反复描绘。据《宣和画谱》载，李公麟画迹中就有两幅《归去来兮图》。这位“不游权贵门”（《宣和画谱》）、“载酒出城，拉同志二三人访名园荫林，坐石临水，翛然终日”（同上）的北宋大画家，显然和陶渊明有着相同的志趣。他创作《归去来兮图》应是用来寄托、传达自己的性情。夏芷绘《归去来兮图》卷中的《或棹孤舟》又何尝不是这样呢？《或棹孤舟》中，陶渊明引颈远望。这位断然不与污浊官场来往、沉迷于朴实的农事生活之乐的大诗人，看着“木欣欣以向荣，泉涓涓而始流”的景象，在羡慕万物得逢天时之际，不禁触景生情，感叹“吾生之行休”。光阴似箭，自当珍惜美好生活，这大概也是夏芷创作《或棹孤舟》时的心理写照吧。

　　夏芷，生卒年月不详，字廷芳，钱塘（今浙江杭州）人，擅长山水画，是戴进传人中的佼佼者。戴进是全科全能、风格多样的画家，其山水画艺术呈现出多样性的特点。就笔墨技法而言，以斧劈皴为主，辅以解索、乱柴等皴法，凸显雄健、厚实之特色。在遭人诬陷被斥放回归后，戴进主要活动在杭州一带。此地，戴进传人的画作大都没有戴进画那样的神采。相对而言，夏芷的艺术风格最为接近戴进，其作品有一种纵横捭阖的恣肆之势。《或棹孤舟》用笔奔放，水墨淋漓，层次丰富，岩石造型方正，用大斧劈皴法绘就，可见夏芷受戴进画风影响之深。如果我们把《或棹孤舟》和戴进的《三顾茅庐图》、《春景山水图》等作品进行比较，就会发现它们有很多相同点。