方向军的山水画 苍茫悲凉见温情

他在西北师范大学和中央美术学院接受的艺术教育和绘画训练,使他逐步意识到他身上潜在的艺术能量,开始了他寻找、发掘之路,在失败和成功中一步一步地摸索向前。广泛接触国内外艺术经典,又经名师指点迷津,视野大为开阔,开始触及使他既兴奋又苦恼的问题:山水画,如何能既符合约定俗成的普遍标准,表现客观自然之外貌和内在美,又能尽兴地抒发出自己内心的思想感情而有自己独立的面貌。假如有人问,近二十多年方向军的画有什么特别之处,我以为那就是他在不断学习、不断思考、不断摸索中有所体会、有所收获,在表现西部山水内在美上展示了他的艺术风采和令人称羡的艺术能力。

方向军 镇江伯先公园写生 60cm×80cm 2024年

这一点,可见他的一段自白:“……对我而言沙漠、戈壁固然浩瀚辽阔,变幻莫测,固然惊心动魄,但重要的是那极尽目力也望不尽的苍茫以及由此而生的时空悠悠的感觉。雪山固然巍峨晶莹,草原固然广大无限,但最永恒的是人们无法探知的神秘和神圣。只有体悟了西部山水的阔大气势,古老的苍凉和焕发着新魅力的神秘的精神气质,才可以说接近了西部山水画语言的核心,才有可能用笔墨语言表达出对伟大西部的全部深沉的感情……”方向军从时空悠悠、神秘、变幻莫测的景象中感悟西部山水的内在精神与魅力,并由此寻找自己的表现语言。

方向军 水乡诗韵胜天堂 240cm×200cm 2024年

他既重视写生,师法自然,更重视在观察和体验的基础上,升华从自然景象中获得的感受,从而更进一步写胸中丘壑。他的画风逐渐从雄浑、厚实转向富有变化、带有逸趣的飘动,无疑糅入了文人画的笔墨情趣。产生这一变化的原因,除了如前面指出的与他对西部山水的深入思考有关,也不能忽视他从南派山水中所得到的启发和吸收的滋养。中国画历来有北派和南派之说,撇开“画分南北”评价上的褒此贬彼的成见之外,相对地说北人的画多雄浑、有气势,南人的画较雅致、秀丽,应该是不争的事实。

西北天地的茫茫景色和西北人豪迈的性格,在方向军的生命和艺术基因中起着决定性的作用,加上他在中央美术学院学习时,受贾又福先生指导,使他最初的画有明显北方山水的特征:讲究语言的雄沉、浑厚。但是他后来在江南的生活经历和艺术活动,不可能不对他的画风产生影响。简单地说,南派山水柔和、细致的画风和重视笔墨语言特别是强调笔力变化的表现方法,会有形无形地对他有所启发。当然,他是以我为主地借鉴南派笔墨,在金陵八家中他对龚贤情有独钟,尤迷恋龚贤黑体时期的画风,对其积墨法用心钻研。