传承 探索与多元融合丨青岛画院40年版画创作研究

青岛画院的国际交流并非简单地单向展示, 而是致力于打造一个双向交流的互动空间。陈国贵在 巴西展览期间,以《滨海回澜》中“渔网线性符号” 与亚马逊河流域的编织艺术对话,触发“海洋文明符号比较研究”的学术议题;张白波在京都讲学时阐释 《夜渔》的实物拓印工艺,引发日本学界对“物痕美 学”(Object-Trace Aesthetics)的再讨论;杨越参与古巴 展览的“漂浮”系列,以锈蚀铜版表现海洋废弃物的沧 桑感,成为“环太平洋生态艺术运动”的典型案例。 青岛画院版画的“山海基因”并非封闭的地域标签, 而是通过国际对话不断重构开放性的文化符号系统。 

结 语 

历经四十余载的艺术实践,青岛画院的版画创作 已形成植根地域文化、融汇时代精神,勇于探索创新 的鲜明风格体系。青岛画院的版画艺术家群体,不仅 深刻地继承了中国版画的传统文脉,更在坚守本土文 化基因的基础上,持续推动着版画语言、技法与观念 的革新。从对传统线刻、地域符号的深耕与转化,到 对石膏拓彩、综合版画、铜版技法的开拓性实验,乃 至对当代生活议题与全球化语境的艺术回应,青岛 画院的版画家们展现出一条清晰而富有活力的发展 轨迹。同时,通过积极主办如“青岛国际版画双年 展”“海纳百川:首届青岛版画新锐展”等具有开 创性和影响力的展览活动,以及广泛的国际交流, 画院有效促进了本土版画创作与国内外艺术潮流的 对话与交融。其丰硕的创作成果,充分印证了其在 当代中国版画发展格局中的重要地位。展望未来, 青岛画院的版画创作将在深化传统研究、拓展媒介 边界、强化时代关切以及提升国际表达等多个维度上 持续探索,为中国当代版画艺术的发展贡献新的经验 与智慧。

注释 

[1]古元:《陈国贵的版画世界》,张风塘主编:《青 岛画院·陈国贵》,青岛出版社2018年版,第4页。 

[2][5]齐凤阁:《中国新兴版画发展史》,吉林美术出 版社1994年版,第459、460页。 

[3][4]张白波:《从木刻到拓彩:张白波版画作品 集》,青岛出版社2023年版,第94、96页。 

[6]齐凤阁:《中国现代版画史》,人民美术出版社 2010年版,第247页。 

[7]盛葳:《杨越艺术作品集·前言》,黑龙江美术出 版社2022年版,第8页。