曾晓浒绘画美学与创作实践

三、曾晓浒花鸟画的创作

曾晓浒在精研山水画的同时,其花鸟、书法、诗词、 篆刻等方面的造诣也颇深。传统文化的滋养与人生阅历的沉 淀,构筑了他文人气质的底色。曾晓浒中学时代跟随张肇铭、王霞宙和端木梦锡学习传 统绘画,三位老先生都是以花鸟、书法著称,且对近代中国 美术教育事业做出了很大的贡献。

曾晓浒 古柏行 189cm×351cm 1982年

王霞宙对学生教学极其严 格,强调“笔无妄下”,主张临摹、写生、创作三者相互结 合;张肇铭花鸟画受恽南田影响,擅长写意;端木梦锡书法 通真草隶篆,诗文高雅含蓄,诗书画浑然一体。曾晓浒笔下的写意花鸟画延续了传统花鸟绘画的审美 内涵,他以个体视角为导向,将其对自然的参悟及审美意趣 注入画面,融入意境,引入题跋,构成诗、书、画、印相得 益彰的艺术整体。

曾晓浒 峡江晴岚 1993年

并且花鸟画是贯穿曾晓浒国画教学的重要 课题。他强调:花鸟绘画创作中构图的穿插组合尤为重要, 绘画元素之间需互衬得当,画面在追求丰盈的同时还需协调整体,才能达到视觉分明的效果。先生常常为学生示范完 之后,根据画面的意境作诗一首,有时兴起也会吟哦前人佳 作,无不让在场的学生景仰敬佩! 老一辈艺术家的言传身教与铮铮文人风骨,不仅使曾晓 浒传习了高超的绘画技巧,也深刻影响和丰富了他的艺术涵 养和人格魅力。曾晓浒几十年如一日以平常心表达艺术的真 性,拒绝任何炒作和推广,用真性真情来创作,笔底流露出 朴实的震撼力和直达内心的平静。

曾晓浒 浮云漫遮山 89cm×39cm

所以他的艺术面貌呈现出雅正、冲淡、虚和之境,从他的花鸟作品得窥一斑。 曾晓浒始终以“真”字来贯穿他的艺术理想与人生追 求,他不断蓄积壮健,以沉潜问道的方式甘守画道之寂寞, 笔墨间流淌出深层次的情感以及历经岁月后的人文关怀,展 示了其理想艺术的精神家园。黄永玉在谈到他时曾说,“曾 晓浒是蜀中才子,一直为湖南奉献,他的画在湖南乃至全 国,都是一流水平,可堪当代巨匠。”