回到具体人物造型表 达和呈现,我们不难看出张 艺也运用西方绘画语言的特 性来表现中国传统的工笔 画,对画面的空间组合与结 构、色彩的真实与诗意、造 型的写实与夸张、线描的节 奏与韵律等方面有着较为深 入的理论研究。西洋素描与 传统中国工笔画的线描分属 于两大文化体系,作为一名 当代画家,如果仅从一条道 行进,想期望获得成功,是 困难的。因为两大体系在各 自的发展中,具有各自的历 史文化积淀,具有各自的审 美特质,具有不可替代性。 要将素描的直觉感受和视觉 的真实效果,融入以单线平 涂、三矾九染为特征的传统 工笔画,是需要创造出新工 笔画的绘画语言来的。
张艺 校园向日葵 185cm×90cm 2012年
有鉴 于此,张艺在生活真实与艺 术表现上,直觉与画面语言 的表达上,结构与艺术效果 情感的抒发上,深入刻画和 理解了西方传统与东方韵味 的精神内涵,她寻找到了内 在的关联。因此看她的画, 能够感觉到音乐般的节奏与 韵律。线条韵律的把握是工 笔画成败的关键,张艺作品 中的线描富于表现力,线条 的粗细、浓淡、刚柔、虚 实、疏密、长短、起承转合 均可见出匠心所在。线描和 造型融于一体,既有书法的 灵动美,又不失之于工致与 力度,以线表意,以线抒 情,在线中见出她的审美理 想和艺术格调,体现了主客 观的统一和谐。
张艺 晨曲 210cm×193cm 2016年 入选首届江苏美术奖美术作品展,获美术奖
以线为主,敷之以彩,张艺很善于把握色彩的变化与 运用,每一幅画都会有一个大的基调,同时也注意基调中其 他色彩的微妙变化。通过局部色彩的色相对比、纯度对比和 明度对比,形成虚实相生、交相呼应的色彩韵味,素雅而不 张扬,注重意境与质感的表现。
例如:学生系列的作品大多 采用淡紫色为基调,西双版纳系列的作品采用淡灰绿色为基 调,表现藏族生活的作品多以黑、赭、红为主色调。2022年7月29日的《中国美术报》刊登了一篇《美术》杂志主编尚辉 先生的文章《以逸格物——江苏工笔画六百年演变脉络与艺 术特征初探》,其中有他对张艺的认识:“张艺现代都市女 性形象的描写较为细微,她较少强化画面人物与景物外轮廓 装饰性的勾线,而力求在相对写实的形体塑造中将线描自然 而然地融于晕染。她较多地借鉴了传统凸凹晕染法、水渍撞 粉法,也追求重彩、岩彩的厚实秾丽。”正因如此,敏锐的观察力使她游刃有余地展现出服装和各类器具质地的不同。 牛仔布、水洗布、丝绸、毛衣、皮具和金属、木材、毛发等 组件塑造出不同的质感,丰富了人物形象。
张艺 沐春 2300cm×1700cm 2014年 入选全国第二届现代工笔画大展,获银奖
当然,一个成熟的画家,他们的艺术创作形式肯定不 是一成不变的,张艺也是如此。她的创作到现在为止大致分 为三个阶段:第一阶段作品大多为色彩凝重、表现强烈,通 常采用岩彩重彩的技法来表现。典型的作品有《A6教室》 《毕业班的初夏》《月儿系列》以及一些表现藏族同胞风土 民情的作品。