浅析山水画写生的两种方法

中西融合的对景写生法是面对实景,结合 西画的观察方法进行绘画创作的一种方式。 他的优点是可以对景物特征作深入的刻画,进 而探索出一些新的表现手法。传统绘画中的各 种皴法此时都要根据实际情况灵活运用,所 以画面结构会因写生对象特征的不同而变得 丰富多样,完全摆脱了传统绘画的套路和固定 程式。

尤德民 山居 45cm×18cm 纸本设色 2021年

但这种写生方法也有他容易出现的问 题,因为画画毕竟不是自然的翻版,画面是主 客观的统一。在面对自然对象的取舍问题和主 观赋予画面的审美问题时,很容易被现场丰富 而杂乱的元素干扰,从而影响画家到达“中得 心源”的目的。 20世纪以李可染为代表形成的写生新传 统,便是在这一写生方法下的成果。

李可染反对 写生过程中的“自然主义”,用“可贵者胆,所要 者魂”作为自己的写生标准。他强调山水画写生 作品要有意境,指出:“我认为,意境就是景与 情的结合;写景就是写情。”(李可染《山水画 的意境》)这个意境就是山水画的“魂”。因此, 李可染的对景写生,其实就是对景创作,这点 是与黄公望一致的。他写生的目的,就是要从 传统里面“打出来”,最终画出即是来自现实生 活的,又是现代的、不失传统审美内涵的山水 画。长安画派赵望云、石鲁,岭南画派关山月、黎雄才等也是这一写生新传统的代表画家。 

尤德民 陕北 18cm×45cm 纸本设色 2021年

20世纪的中国画变革,分为改革派和国粹 派两大阵营(此两大阵营之说,依据刘曦林先 生《二十世纪中国画史》),他们在艺术主张上 存在较大分歧。但必须要面向生活,“作实物 写生”,却是双方的一个共识。像蔡元培、徐悲 鸿、林风眠、高剑父等改革派,陈师曾、金城、 齐白石、黄宾虹、胡佩衡等国粹派都曾多次倡 导中国画的写生。在实际的写生实践中,方法往 往又有所交叉,如胡佩衡在桂林的山水写生, 很多都是现场完成墨稿并着色,只不过其审美 和技巧是传统的。李可染在写生过程中往往是 “意匠惨淡经营中”,多对写生景物进行挪移、添加或删除。

尤德民 爨底下之五 39cm×53cm 纸本墨笔 2018年

总之,两种写生方法区别的核心 是各自所持的艺术理念不同,表现在具体的写 生实践中是对自然观察方法的不同。如何发挥 各自的优点,避免缺点,或两种方法相结合(其 实第二种方法已经是中西结合了),是山水写生 中面临的具体问题。但20世纪山水写生的倡导 大大拓宽了山水画的表现范围,也促进了山水 画的现代转型。经过了一个世纪的山水写生实 践,当前的山水画创作从理念到形式、技法等 都呈现出综合性、多元化倾向。