军旅战歌到鸿篇史诗 袁庆禄套色木刻艺术探索

在这一阶段,袁庆禄创作的套色木刻作品均尺幅巨 大,比如《长城》和《广州起义》的宽度均超过5 米,几乎突破了传统油印套色木刻技艺表达的极 限。虽然,套色木刻在大尺寸的表现上存在一定的 局限性,且纸张在不同季节的温度和湿度变化下也 容易出现收缩不均,进而导致印制过程中出现错版 等不利情况。

而且袁庆禄在创作重大历史题材作品 时,创作周期往往较长,比如《史可法殉城》创作 耗时近4年,这极大考验着创作者的技艺和耐心。然 而,袁庆禄不仅克服了技术上的难题,还难能可 贵地保持了一贯的写实主义风格。其作品在“大 尺寸”的呈现下,细节的表现维度得到了充分扩 展。而在《广州起义》中,画面人物的目光之坚 毅、表情之传神、情绪之起伏,堪称精准。作品宏大 的尺幅与精微的细节相得益彰,既展现了磅礴气势, 又于细腻之处震撼着人心。 

结 语 

袁庆禄不仅是一位敏锐的艺术观察者,更是时代 精神的反映者。他的版画创作从军旅题材起步,逐渐 延伸到对高原牧民生活的描绘,最终转向对重大历史 题材的表现,完成了从“军旅战歌”到“高原牧歌” 的现实生活,再到“鸿篇史诗”的创作转变。在艺 术探索的漫漫征途上,他不断拓展自己的创作视野, 以一种近乎执着的精神,用精谨细微的刀法将写实性 套色木刻推向了新的高度。纵观袁庆禄的版画创作历 程,无论题材和风格如何变化,他始终坚守“为时代 而歌”与“为人民而艺术”的文化立场,历史与现实 紧密交织,个人与时代相互呼应,体现了他对时代精 神和民族精神的深刻体悟。

注释 

[1][2]尚辉:《荒原的苏醒——袁庆禄的高原牧女 揭示的当代人文精神》,《今日艺术》2008年第10 期,第6页。 

[3]应天齐:《刻刀下凝固的岁月——袁庆禄肖像》, 《中国版画市场》2015年第20期,第72页。