董其昌行草书册页

        董其昌（1555—1636），字玄宰，号思白、香光居士，江苏松江华亭（今上海）人。他擅理论、精鉴赏、富收藏、通禅理、工诗文。他进士出身，官至礼部尚书，一生仕途顺畅，享年81岁，可谓人生得意、事业有成。可是，这位位重才高、成就突出的一代宗师的生前身后境遇却颇富戏剧性：生前帝王热捧，“朝野上下竞学香光”；身后竟一落千丈而被打入冷宫，被讥为“行笔空怯”（包世臣语）、“神气寒俭”（康有为语），甚至遭到艺品、人品的怀疑，真可谓褒贬两重天！难怪有人问：“中国的艺评家怎么咋说都有理？”也许这也是“中国特色”吧。

　　言归正传，还是从作品说起，看看董其昌书法到底咋回事。我们这里赏评的行草书册页（右图为作品选页）与吴宽等人杂诗文稿一同装裱成册，为纸本，每页纵28.5厘米、横18.8厘米，现藏于辽宁省博物馆。此作原为洒金笺条幅，经收藏者缩衣裱成册页。此作字的大小与传世《阁帖》相仿佛，纸墨精良，行草书又是董氏书法最拿手的书体，

，故而写得得心应手、格外顺畅。从笔法、墨法、章法及整体气韵来看，此作属董氏成熟风格。因此，称此册页为董氏得意之作当不为过。欣赏此作，我想以甜、圆、雅、静四个字来谈谈艺术感受。

　　甜，即可人、可心、遂意的一种审美感受。作为一种审美趣味，甜美具有委婉、清丽、雅俗共赏的特点，属于“优美”范畴。甜美是一种略施粉黛后的精巧与细腻，甜而不腻、艳而不妖，与低俗的献媚弄姿、浓妆艳抹有根本的不同。董书的甜美透露出一种富贵、香艳、唯美、安逸的精神气质。观董其昌书有如听邓丽君的甜歌，情真真、意切切，委婉中透出妩媚，即使如泣如诉、期期艾艾，亦能勾魂摄魄、惹人怜爱。有人称董书审美情调颓废。不错！这确实是一种富足、安逸之后的靡靡之音。但我们必须清楚，历史并不都是激情与革命，富足与安逸才是人类向往的生存状态。这种理想的生存状态，才是人类永恒的追求。因此从这个角度来讲，甜美、优美是社会审美的共同需求，是历史“常态”，这也正是“二王”一系始终被奉为书坛正统、主流的直接原因。而那种充满“革命”意味的雄强、狂狷，虽然是革故鼎新的原动力，但终究是求变过程中的一种“临时状态”。这是一千多年来的书法发展规律，十分明晰。董其昌书法把优美发挥到极致，无愧于生他养他的那个时代。

　　圆，是董书又一特色。他善用中锋、淡墨，下笔圆润，使转自如，轻松流畅而不失法度，可见其对传统《阁帖》下过极深的工夫。同时，他又十分注重方与圆的对比关系，圆转与方折并用、内与外拓互补，形成笔方势圆、外柔内刚、骨力内含的审美效果。另外，作为画家，他对水墨的妙用有超乎书家的感悟，因而他的书法于精巧秀美之外透出一股灵气，带燥方润，墨气淋漓。康熙帝曾为他的墨迹题跋：“华亭董其昌书法，天姿迥异。其高秀圆润之致，流行于楮墨间，非诸家所能及也。”就技法而言，董其昌初学颜真卿《多宝塔》，又学虞世南楷书。后来他又上溯魏晋，由钟、王一线帖学下探怀素、杨凝式、米芾，直至赵孟頫、文徵明……几乎学遍了前代所有的帖派重要书家。董其昌晚年力主避熟求生。这是对圆熟的反拨，表明了一种自我超越精神。至于有人把董氏书法与其官场的圆滑、世故混淆在一起，不过是想当然罢了。

　　董其昌书法的“雅”，是被后世一致公认的，由于篇幅所限，此不赘述。现就“静”谈些感受。静，是雅的至高境界，结合本册页，疏朗的章法、秀丽的笔致，以及“似欹而实正”（唐太宗评王右军语）的结体，无不流露着“静”的意韵。如右图第三行“楚”、“竹”及第四行“不”、“见”的连笔，虽然运腕幅度较大，颇有得意之情，但开阖有度，不失温文尔雅。静，从心不逾矩，是以静制动的大智慧，非装腔作势、剑拔弩张可比。静，更是一种心态、一种自信与从容。董其昌出身寒门，凭借自己的智慧，中年步入仕途；大富大贵之后，既没有沉沦于温柔富贵乡，也没有陷入权力争夺的漩涡，凡事都能以一颗宽心对待。正是这颗智慧的宽心，使他摆脱了功名富贵的缠绕，潜心书画，笔耕不辍，成就了他在艺术上的超凡造诣。而他的官场好运，也许正是这颗智慧宽心歪打正着吧。