诗心艺境 ——中国画观点视野下的诗意画

2.诗意画及一些杂想 作为中国古诗和中国传统绘画的双 重爱好者,画者感到非常荣幸能有机会接 触这两项中国传统艺术形式,并将二者融 合。中国文化极为重视传承,这与其他文 明有所不同,但是中国文化又是活着的古 文明,这显示了它强大的生命力和永远在 涌动的活力。在画者多年的绘画生涯中, 每每对书画艺术感到困惑、不得前行的时 候,就采用描绘唐人诗意画的方式磨砺自 己,并因此总能对艺术产生新的理解。可 以说唐诗滋养了画者,也是画者在学科之 外的老师。 不仅中国画受益于诗歌,书法艺术 与诗歌结合得更多。

张风塘 秦时明月 纸本设色 63cm×63cm 

在当代,书法的实用 性已经褪去,人们对书法的艺术性欣赏点 只剩下线条、章法等要素,对此内容现在 暂不做过多讨论,在这种情况下,诗词, 尤其是唐诗就经常被用来选作书法作品的 书写内容。可以说对很多书法作品来说, 诗词内容是整个作品的骨架,而书法艺术 本身则是建构在这个骨架之上的肌肉。皮 之不存,毛将焉附。对于书法来说,诗词的地位尤为重要。“长风破浪会有时,直 挂云帆济沧海。”先贤之述备矣,唯愿后 学能继续在诗意图这片土地上耕耘下去, 继往开来,为中国画的繁盛各表自己的独 树之枝。 

注释 

[1]徐悲鸿,王震、徐伯阳编,《徐 悲鸿艺术文集》,宁夏人民出版社,1994 年,第370页。 

[2]衣若芬,《“文图学”就是看世 界》,《社会科学报》,2019年。 

[3]史正浩,《宋代金石图谱的兴 起、演进与艺术影响》,南京艺术学院博 士学位论文,2013年。 

[4]叶维廉,《叶维廉文集》卷四, 安徽教育出版社,2002年,第276—280页。 

[5]李浩,《唐诗美学精读》,复旦 大学出版社,2009年,第50页。 

[6]赵静文,《诗与画的相互渗 透》,《文学界(理论版)》,2010年6 月,第267—268页。 

[7]庞秀成、刘莉,《学术话语二元 构成视角下的中国翻译绘画类比》,东北 师大学报(哲学社会科学版),2007年第 5期,第142—143页。 

[8]黄忠廉、李亚舒,《科学翻译 学》,中国对外翻译出版公司,2004年, 第3、20、56页。