丘园养素 水墨氤氲—园林山水画创作谈

三、园林山水的创作体悟 

一直以来,笔者钟情于江南景致与园林题 材的创作。从白居易的“能不忆江南”到虞集的 “报道先生归也,杏花春雨江南”,江南由此成 为地域文化之载体,也是古今文人与艺术家魂 牵梦绕的描绘对象。无论是董源、巨然笔下的一 片江南,米氏父子的缥缈云山,江南题材的图 绘代不乏人。对于笔者而言,江南题材的创作 并非刻意步武前人,追逐潮流,而是将现实主 义与浪漫主义高度结合,追求自内心情感的一 种自然流露与真切表达。 

江南之地群山连绵,烟雨空蒙,粉墙黛瓦,邻水人家,如梦似幻,空灵朦胧。园林具有温 润、婉约的文化气质,是自然山水的延伸,漫步 其中能舒缓城市空间的压力。园林山水创作以 山林情趣投射自然情怀,与笔者“平淡天真”的 艺术追求十分契合。因此,创作江南题材的作 品也是我内在精神世界的折射。

为营造出“平 淡天真”的画境,笔者偏好表现薄雾蒙蒙、云水 无涯的艺术效果,常于宣纸半干未干时,纯用 没骨技法,山石轮廓不事勾勒,不着笔痕,淡墨 渲染出雾气,虚虚实实,富于变化,烟云缥缈, 山石树木如洗,空灵淡泊,呈现出朦胧美的艺 术效果。江南之美又有苑囿洞天,宋代郭熙说: “丘园养素,所常处也;泉石啸傲,所常乐也。” 处在尘嚣缰锁中的古人,无时无刻不在寻觅一 方心灵的栖息之所。园林的营造满足了文人士 大夫阶层回归自然、遁世隐逸的需要。

园林之 中片山多致,片石生情,虽由人作,宛若天开。 曲曲回廊,湖石假山,营造出一种多方胜境、咫 尺山林之感。 在园林山水创作中,笔者追求一种“静”的 境界、一种宁静淡泊的气息。这要求创作者不 仅要具备高超的技艺,更要有澄怀忘虑的内在 修为。在专心磨炼创作技法的同时,笔者喜好 以读书的方式涵泳性灵,修炼自己的内心,让自 己的内心达到一种宁静平和的状态,如此下笔 时便能悠然从容,画境也自然宁静淡泊。

在对 待园林山水创作艺术语言的理解中,笔者逐步 探索“随心赋彩”。笔者时常根据内心感知呈 现更具有表现力和感染力的主观色彩,如《春园翠影》中蓬勃焕发的青绿、《清凉》中寂静幽 谧的蓝溪、《探幽》中数树深绿出浅黄等等。 潘天寿说:“中国画以意境、气韵、格调为最高 境地。”在创意构思中,我也致力于构建一种可 望、可游、可居的山水画境界。

这种境界以人类 理想中的自然和诗意的栖居环境为对象,隐含 着天人同构、天人合一的朴素自然观。有传统 的文脉延续,更有新意之衍生。不管是园林全 景的鸿篇巨制,还是尺牍小品,笔者皆执着于 烟雨江南,咫尺山林之大美,阐述着中国园林 所体现的山水情怀。 

中国园林与山水画之间总是存在密切关 联,它们有着共同的哲学美学思想,如“道法自 然”与“意境”。中国画中的园林山水通过“咫 尺山林,小中见大”“虚实变幻,相生相融”等 艺术手法营造意境,与此同时,笔者试图将诗 歌、文学、书法、戏曲等元素融合造境,当园林 作为画面背景时,园林是人物或故事的依托所 在。当人物置于园中作为点景时,又浑然一体, 成为立意点睛。

从而赋予其雅洁不俗、悠远温 润、浑然天成的审美气质。所谓“一切景语皆 情语”,笔者将十余载南北求学、人生境遇、生 活经历、美学观念等诉诸笔端,通过笔墨与丹 青的结合传达给观者。水墨氤氲既是画之技, 又是笔者艺术心灵之道,在“技近乎道”的境 遇中,实现艺术与人生完美之默契。