再谈吴永良诗意画---画意纯真 诗情无邪

三、真情流露,家国情怀 

吴永良诗意画之精神性首先体现在题材选择和如何点亮主题。 他一生有过起伏波折,对社会的种种歪风邪气深有感 触,而且有着鲁迅先生那种“直面人生”的勇气。他不愿与 污秽同流合污,自认是“体制内,边缘外”,具有独立的人 格。他在花甲之年退休后即离开杭州客居南洋,我1996年在 《美术》杂志发文《追求纯真的艺术家吴永良》推介,刊物 需要配发一组他的中国画作品图片,还是请他女儿提供的, 他自己已去了新加坡,这一去就是十年。2006年回来在中国 美术学院美术馆举办过一次大型个展,我荣幸地接受他的嘱 咐主持了那次学术研讨会,并为同时出版的《吴永良书画 集》作序。

吴永良 王维诗意 34cm×34cm 2002年

展览和研讨会都得到了圈内高度评价,研讨会综 述发表于浙江省美协的刊物《浙江美术界》上。他在画册的《自述》里是这样回忆南洋生活的:“自 此便决心远离我向来厌憎的威权和自此滋生的人事纠葛, 尽量自处边缘,以维护心灵之宁静与恬淡,期盼在我所理想 的心境中,寻觅我的人生寄托和心灵慰藉,并与笔情墨趣相 融。”[3] 诗意画便是他寻找到“人生寄托和心灵慰藉”的一处 家园,这首先从他题材的选择即可看出,偏重于弘扬刚正不 阿的爱国志士诗篇,选择民族文化有重大贡献的文学巨匠之 作,申诉底层民众的疾苦及个人的怀才不遇。

古典诗词有李 白、杜甫、王维、王勃、王昌龄、贺知章、贾岛、辛弃疾、 陆游,柳永……遍及唐宋元明清。 此种选择,我以为他并非精心挑选,而是恰能产生共鸣的作品拿来就画,不但有脍炙人口的名诗名句,也有并不常 见的诗词典故,甚至画论画史的某个故事,所以题材也就比 较丰富。 吴永良读的文学作品多而杂,与周边同时代的画家相 比,对诗歌的理解也更深一些。把诗的音象如何表现为纸面 的笔墨结构,并非易事。

不同生活经历、不同文化水准的人 对同一首诗的领会也会有很大的不同。成功的诗意画一方面 需要画家体悟原诗作者的思想境界、人生追求和审美取向, 读懂以后联系自己的生活经验并将感怀、激愤表达出来, 运用自己的绘画艺术能力,提炼、精确、渲染、强化,最后 臻于至美;另一方面也要顾及观赏的接收方,引起读者的共 鸣。吴永良诗意画正是如此神奇地博得了广泛的赞誉,乐意 收藏者甚多,本人就藏有他一二十幅一字一画的诗意画。