沈子丞的艺术人生

1981年出任苏州 市工艺美术学会理事会理事,并被聘为上海市文史馆馆员 (沈子丞的生平综合参考张倩华、江洛一发表于《中国书画》2004年第12期的《沈子丞年表》和殷福军发表于《艺 术探索》2010年第5期的《﹤沈子丞年表﹥补正》)。 进入耄耋之年的沈子丞,往返于苏沪之间,并一直 保持着活跃的思维与旺盛的创作热情,先后在上海中国画 院、上海文史馆、苏州、香港集古斋、桐乡君匋艺术院、 新加坡河畔艺术中心等地举办书画观摩会、书画展、作品 介绍展、书画欣赏会等,并出版书画集。20世纪90年代受 新加坡收藏家张美寅之邀在新加坡举办欣赏会,展出的200 余幅作品均被订购一空,受到藏家关注。1996年,93岁的 沈子丞于苏州去世。 

沈子丞的一生历经坎坷,却始终宠辱不惊。他有过辉 煌绚烂的时刻,在中华书局、中共一大纪念馆这样令人羡 慕的单位任职,在30年代拿过240大洋的高薪水;作品屡 获大奖,在国内外办展,受到何香凝、黄苗子等大家的肯 定,备受推崇;与郑午昌、庞莱臣等为师为友。也曾受到 过不公正待遇,在东台工艺美术厂的一间陋室默默工作, 晚年隐于苏州。但是无论境遇如何,沈子丞都坦然对之, 恰如他的自作词《清平乐》中所说:“万事云烟一笑。” 沈子丞晚年有一幅《听蛙翁自在图》,一翁凭几、一猫慵懒,后面五行字:“年已八十八,誓不再卖画。看看老朋 友,大家笑哈哈。”正是这份达观淡泊,让他从容笑对人 生的起起落落,所谓豪华寂寞,各自有致。 

二、才艺四绝,起笔落墨俱深情 

沈子丞的才情,用南乡子的话说“诗书画棋推四 绝”[1]。 沈子丞最为人熟知的是他的画。他取法传统,格调 古雅,兼善人物、山水、花卉,无不生动自然。华人德 说:“能工能写,苍劲浑厚,无不精妙。其中以人物最 著,一般皆不打底稿,随手画出,勾勒线条,面容造型, 不因袭前人,仕女童叟,都憨态可掬,气息高古。”[2]就 如在《桐荫仕女》图款识中写的“我画随意涂抹,本无根 底”。[3]大写意花卉,逸笔草草,用笔自如又墨色丰富,如 《鸣蛙图》《墨荷图》《寿桃图》等。山水或以简驭繁, 或泼墨丘壑,笔墨点染处高蹈脱俗。画工笔画时会略加勾 勒,以清明前的杨柳枝于炭罐制成柳条木炭,略略几笔勾 出人物的轮廓,再用墨线描画,即中国传统绘画中所说的 “九朽一罢”。人物造型不拘一格,他笔下的童叟憨态可掬,表情生动,造型准确,既有生活气息,又气息清逸;他笔下 的仕女开脸饱满,一派唐韵,自有风韵而无甜妍之姿。沈子丞坚 守传统,也善于创新,中华人民共和国成立后有很多反映新时代 风貌、人物题材的画作,如《分得了农具》《群雄大战黄天荡》 《新安江水库》等。

沈子丞 行楷对联 110cm×23cm×2 1993年

但从《群雄大战黄天荡》中1998个姿态各异 的人物,《新安江水库》中水库周围气势恢宏的山水,都可见出 新的题材与传统笔法、墨法的和谐相融。沈子丞晚年作品无论是 山水、花果,还是人物,都呈现出浑厚高古、苍劲圆拙、笔情纵 恣、意趣生动的特点。湿笔、枯笔、浓墨、淡墨相杂运用,气韵 生动,老健。