钱松喦岭南写生钩沉

从 画史的角度进行观照,他的创作理 念应该是“海上画派”“雅俗共赏” 的延续。也就是说钱松喦的艺术创 作不仅带有非常强烈的技法传承, 更有观念上的烙印。从这里可以看 到钱松喦在写生活动当中思考的延 续性、创作的延续性。 在他的艺术语言成熟上面来 说,这次广东之行无疑是一个重要 的集合点。

钱松喦 海角石林 88cm×46.5cm 纸本设色 1978 年

为了让这一次写生能够呈 现出立体状态,我曾经到网上搜寻 《李可染艺术年谱》《赖少其艺术 年谱》《谢稚柳艺术年谱》,想在他 们这一年里面查找一下1963年他们 画了些什么作品和相关记录。但是, 不知何故,他们的年谱当中1963年都 没有任何记录,付之阙如。他们三 位应广东省委的邀请,先后抵达, 在广州会合,他们相聚在一起非常融 洽。

钱松喦 海丰红场 67cm×45cm 纸本设色 1963年 无锡市博物馆藏

作为一次重要的写生活动,没有 理由不会记录在他们的艺术年表里 面。到底什么原因,非常令人揣测。 当然这不是本文的重点,只是觉得 没有他们三位的作品和记录作为佐 证,使得这种讨论显得单薄了一些。 综 上 所 述,从钱 松 喦写生活 动来看,他前后两次来到同一个区 域写生创作,不能不说是一个大机 遇,给了他充分提升艺术语言的机 会,促使他思考个人面目、独特性和 民族性。

钱松喦 粤江春晓 纸本设色

事实上就像前文说到的, 在这时期他的作品是用笔法来统摄 画面的其他元素。这一次向传统笔 墨的回转,符合他的内心追求。而让 他声名鹊起、引起画坛轰动的代表 作《红岩》《常熟田》,都是以颜色 为擅场,这次技术语言的蜕变,他 是否也错失了继续在色彩上探索的 动力?