笔与墨会 意深笔透

这幅画也再 次显示了王易霓中西兼 容的艺术修养,更体现 出她对多种绘画语言的 驾驭能力。 没有笔力的国画是 可怕的,画的气象也难 于形成。读书、习字、 画画,三者密不可分, 正如石涛所说“字与画 者,其具两端,其功一 体”。可见,用笔是中 国画的根本,工笔写意 概莫能外。在今天的写 意绘画中,意义依然巨 大。而王易霓则用自己 的作品,显示了她娴熟 的笔力技巧,她的写意 因此根基扎实,由线而 拓展出的墨彩才有了更 加活泼泼的生命。 

三

面对和评价国画 时,每个人都会不由自 主地想到用“气韵生 动”来形容一幅舒展 的、传神的、富有生命 感的作品。在中国古典 美学范畴内,尤其是在 书画美学领域,气韵生 动乃六法之首,最被称 道。而“气韵”到底是 什么,并如何去表达和 感知,在众多艺术家眼 里心中,有着不同的答 案。

王易霓 松林曲 68cm×68cm 2013年

大画家石涛在画论 方面造诣非常,他提出 的“笔与墨会,是为絪 缊(也作氤氲)”, “絪缊不分,是为混 沌”。混沌是道家哲学 的核心理念,自魏晋以 来,诗书画领域都有 先者倡导以艺术来表现“混沌”意味,而所谓气韵常常就流动在一片絪缊之中。 遍览王易霓的画作,写意是技巧,更是内蕴,在那些墨色晕 染,流彩点缀的写意表达中,活泼的生命气息即被表现,气 韵由此生动起来。 王易霓的写意画作十分善于用色,正是通过用心的着 墨设色,她的画方显出一派絪缊之气,境界始出。《涛声》 创作于2015年,是让人眼前一亮的杰作。

画面上重笔勾勒的 近处波涛与山壑沟石气势磅礴,远处淡墨晕染的树影似有若 无,灰白色的天空浩渺朦胧,黑白相间的海鸟振翅高飞, 整个画面一派絪缊景象,动静相宜,而涛声似乎就响彻在耳边。《荷韵》以深浅不一的墨色间杂青靛色的芦叶,烘托出 一朵朵粉白色的荷花。画面笔墨气势依旧,却同时在敷色用 彩上,兼以青绿与粉红,荷花被高高托起,高洁品格得以烘 托。而画面上端极浅的用墨平添了悠远的韵味,使整个画面 充满了流动的节奏感。《月色》以水墨入画,纵横的枝蔓撑 起大片的花叶,画家用墨自下而上由深渐浅,枝叶间两朵用 线条勾勒的花朵,蕊间留白,自然空灵,形象似乎脱略,却 虚实相生,充满了笔墨意趣。

王易霓 喜柿 68cm×68cm 2013年

画作题为“月色”,画面的静 谧温柔恰如其题。《风和鱼悦》《荷风来》《惠风和畅》 《一片荷风柔》等等大写意画作,都在墨彩浓淡之间,创造了一个秀逸清雅、絪缊悠远的自在世界,其间笔姿跌宕、水 墨淋漓,每一幅画都被赋予了鲜活的生命。 气韵生动乃绘画六法之首,也为众多画家孜孜所求。王 易霓遍临写意古画,广纳精华,养成了深厚的绘画功力。然 而,一幅好画是自然生长出来的。王易霓的画,之所以“含 滋蕴彩”“生气蔼然”,是她的积累和功力,更是她的绘画 天分使然。 

四

米芾评价董源的写意山水,称之为“平淡天真”,明代徐沁论花鸟,认为“人巧不敌天真”。写意绘画的气息 如何能追人肺腑,“天真”是关键。由美协管理工作回到自 己艺术世界的王易霓,是一个个性十分突出的画家。她的个 性尤其体现在对写意花鸟的“天真”追求,她的笔下充满了 “趣”。王易霓在富有新意的布局中,充分运用水墨絪缊的 特性,创造了一个个充满趣味的生气世界。 以“鱼”为题,穷老庄之境。鱼一直被许多写意画家 所钟爱,在其哲学内蕴。晚年的朱耷潜心研究庄周哲学, 多次以“游鱼”为主题进行创作,以寄濠濮间想。

王易霓 涛声 110cm×200cm 2015年

王易霓深 受石涛、八大等写意画家的影响,在继承中不断创新。在她的鱼戏图中,少见朱耷的隐痛落寞,更体现出一派自由祥和 的雅趣。《一江春水》的画面上,大小不一的墨鱼自由游 弋,“浑然天成,五墨齐备”,淡墨晕染处似水似荷,充满 了无限的想象力。王易霓的多幅以鱼为题的画作命名为《鱼乐图》。作于2010年的《鱼乐图》中,鱼在墨叶粉荷之间畅 游,两条鱼形态各异,天真毕现,“乐”在其中。最喜爱画 家作于2008年的《鱼乐图》,画中墨叶苇草滋润明洁,乐游 水间的两鱼各具神态,生动传神。另一幅作于2006年的《鱼乐图》画面简洁,一鱼一叶一莲蓬,信手拈来,别有生趣。 《风和水静》《风和鱼悦》《惠风和畅》《荷风来》《一片 荷风柔》《鱼荷图》等画作,或皆水墨,或间着色,都在 荷、风、鱼的结构布局中,创造了一个充满意趣的自然世界。