文风 画品 人格 丨罗尔纯先生水墨画散记

罗尔纯先生一生最重要的展览是2015年中 国美术馆为他举办的回顾展,其中展出国 画作品60件,美术馆收藏了9件,都是有 代表性的作品,成为永久馆藏,受到了普 遍赞誉。罗尔纯先生那年85岁高龄。 罗尔纯先生流传于坊间的水墨画作品不可计数,很多好作品都在亲朋好友手 中,有时参展或是出版都要找亲友借用。 我曾经受老师之托去他的友人家取画,或 是拍些照片用于印画册。一次在罗先生 的老友家,确实看到两三幅质量上乘的 “鹰”和“斗鸡”图。老友客客气气地让 我转告老师:“画是您的,什么时候用都 行,但我负责保管!”我听着不知作何回 应。

罗尔纯 法国友人 水墨设色 69cm×45cm

早期的作品交流不是现在的流通,它 是交情不是交易,没有市场概念,不是现 在的拍卖数字。就像以往参展一样,倾全 力画好就行了,甘愿付出,相反那个历史 阶段倒是出好画的时期。罗先生就是那会 儿出了很多代表性作品,也正值他中年。 过来人都知道,曾经以来,中国画受主题 性创作和市场运作的制约,或多或少地被 干扰了艺术创作,绘画的自由受到某种束 缚,没有谁能回避得了。有一天我才惊奇 地发现,罗先生几乎没画过命题画,指令 性创作与他无缘,也没怎么找到他,他就 是画自己的画,心无旁骛,保持着语言的 纯正,在他那个位置,谁能比得了。

就是 市场化来了,他也不接受过分的操作,保 有自己的底线,“画就是用来看的”“画 是要干净”,这就是他的观点,反映着他 洁身自好的心态。 其实,罗尔纯先生艺术风格的建立是他自信的依托,取决于他绘画变法的成 功。他于20世纪70年代后完成转型突破, 新绘画面貌出现,这即使在美术学院的环 境下也显得非常突出,并持续受到美术界 的关注。这也是罗尔纯先生的幸运,他 赶上了思想解放的时运,同步于他的绘画 变法,实现了艺术的重要转折。罗尔纯先 生在回忆画法转型时,特别提到了一张画 《桂林三月》,这是现场写生得来的,因 为处在俯视位置,视线开阔,竖式构图纵 向延伸,往下消失在脚下,画面平铺开 来,散点分布,离开真实的空间,进入心 理需要的位置。

罗尔纯 江南小景 水墨设色 137cm×69cm

经过重新组合的新图式, 一改旧日容颜,真算是“得天地而甲天 下”的巧合,一张咫尺小画,师法自然, 天地毫不吝啬,实相也罢,虚幻也罢,总 给人以启示。罗尔纯心领神会,暗自惊 喜,内心已久的愿望“怎么画”解决了! 更为重要的是,心灵通往大道的一扇门打 开了。 

罗尔纯 西双版纳姑娘 油画 63cm×51cm

这也成为罗先生自己认为的重要标 识,在纵向横向图式上扩展自己的空间, 产生互动效应,延续到绘画的方方面面。 之后多少年,他还是接着画桂林山水、漓 江景色,丈二大作都是横向的铺排,开阔 占有空间,很适合现代人的观察眼光和欣 赏习惯。其中就有多件重要作品为中国美 术馆、河南博物馆、徐州艺术馆所收藏。 还有,特别有欣赏趣味的小件桂林山水, 峰影叠映,大写的意象,彩墨,自如的 点缀,视觉出新,用现代的眼光和手法处 理亘古的山山水水,有别于传统套路,破 格,小胜大,今胜昔,也为人们所喜欢所 接受,多藏于民间。

时间愈久,愈显示其 独特的魅力和艺术收藏的价值。 聪明之人是睿智的,知其正而得其 变。天才更有过人之处,又恰逢醒悟和 变法,罗尔纯先生前半生积累,终为后半 生所受用。随之而来的绘画状态是跟着心 态走,人很容易入境,画也容易得其要 领,画得又快又好,得来全不费功夫,连 罗先生都乐称自己是“快手”,也很“高产”。纵观罗尔纯先生洋洋大观的作品, 也是来自先生的沉静和勤奋,所下的功夫 少有人能比。先生兼有出世的精神与入世 的情怀,游刃其间,张弛有度,自如的发 挥使其性情得以张扬。